シンシア・ノックス『Painting in Colored Pencil: Favorite Things』書評 — 色鉛筆で描くお気に入りのモチーフ

はじめに

『Painting in Colored Pencil: Favorite Things』は、シンシア・ノックスの最近の教本のひとつで、色鉛筆コミュニティで最も尊敬される講師の一人となった彼女の真骨頂が詰まった一冊です。完成度の高さはまさにギャラリー並みの6つのチュートリアルが収録されており、それぞれのレッスンから得られる技法は、レッスンが終わった後も自分の作品に活かせます。

タイトル自体に素朴な疑問が浮かぶかもしれません。色鉛筆の作業がどうして「ペインティング(絵画)」と呼べるのか、と。熟練した色鉛筆アーティストが層を重ねる描き方やブレンディング、さまざまな道具を使って仕上げていく過程を少しでも見れば、仕上がりが本当に絵画のように見えることが分かります。パステルの作家が自分の作品を絵画と呼ぶのと同じことです。現代の色鉛筆は数十年前の学校用の鉛筆とは別物であり、この呼び方は的確なのです。

本の中身

第1章は画材と技法について。ノックスの本はいつもここから始まります。長年、彼女は主にPrismacolorの色鉛筆を使ってきたため本書の多くのチュートリアルでもそれが使われていますが、今回は意図的にCaran d’Ache Luminance、Caran d’Ache Pablo、Faber-Castell Polychromosにも手を広げています。伝えたいメッセージは明確です。ついていくために特定のブランドを持つ必要はなく、技法は自分の持っているどの色鉛筆にも応用できるのです。

本書に収録された6つのクラスは次のとおりです。

• Catch a Fallen Star — ガラスと質感の課題が満載の静物画
• Precious Pop — 子犬のチュートリアル
• Splash — レモンとフルーツを配したコップの水
• Spring Blooms — 白い磁器の花瓶に活けられた花
• Spring Blooms 2 — ガラスの花瓶に活けられた花
• The Gatekeeper — フェンスの上のアオカケス

各チュートリアルは、使用する色鉛筆を特定した完璧な画材リストから始まり、ノックスがよく使うStrathmore 300シリーズのブリストル・スムース紙と並んでClairefontaine Pastel Mat紙など、追加の画材も紹介されます。さらに、すぐに印刷できる大きめの下絵(ラインドローイング)がクイックスタートパックとして用意されており、購入すればメールで送られてくるので、好きな紙に転写できます。

この幅広い題材こそが本書の本当の強みです。ペット、花、ガラス、磁器、羽、木目、布、反射面が6つのレッスンすべてに登場し、これらを一通りやり遂げれば、挑戦できないジャンルはほとんどなくなるでしょう。

Catching a Fallen Star を描く

最初のチュートリアルは、要素がぎっしり詰まった静物画です。背景に広がる光と影、透明ガラスの横にある青いガラス瓶、奥に置かれたティーライト、小さな瓶、そして質感のあるパティオテーブルの天板。ガラスは色鉛筆アーティストが最も苦労する題材のひとつで、特にガラスの中に何かが入っている場合は厄介です。単に物体の周りにリングを描くのではなく、ヒトデと貝殻の入ったガラスのボウルを表現する方法は、まさにこのレッスンが教えてくれる技術です。

Precious Pop で学ぶ毛並み・瞳・ブレンディング

子犬のチュートリアルは、本書の全クラスをノックスがどう構成しているかを示しています。画材リスト、参考写真、そして完成図までのステップバイステップの解説です。一見シンプルに見える背景は決して簡単ではなく、壁の明るい部分がわずかに色味の違う暗い領域へと溶け込んでいくため、入念なブレンディングが求められます。子犬の下には反射と落とす影があり、子犬がその表面に立っているように見えます。そしてもちろん、毛並みと美しい瞳。肖像画が人物であれ動物であれ、生命感を与えるのはこの細部です。

Splash:ガラス・水・反射

レモンとフルーツを添えたコップは一見単純に見えますが、明暗の描き分けを徹底的に学ぶ教材です。青いテーブルの面には水の反射と影が映り込み、2つの円が並んだ箱ではなくガラスとして説得力のある描写にしなければなりません。コップから飛び散る水の表現も扱います。これらの技法は、今後のどんな作品にもそのまま活かせます。

Spring Blooms で描く磁器・木・布

Spring Blooms のチュートリアルは、白い磁器の花瓶に取り組みます。説得力を持って描くのが最も難しい表面のひとつで、ハイライトと影の置き方がすべてを決めます。下のテーブルは単なる木目の演出ではありません。木目は手前ではくっきりと鋭く、奥へ行くほどぼんやりとフェードし、本物の遠近感を作り出しています。これにより花瓶が背景に浮いているのではなく、何かの上に載っているように見えるのです。花瓶の青いリボンは布のひだと立体感を加え、やはりハイライトと暗部を適切な場所に置くことがすべてを左右します。

The Gatekeeper:アオカケスのスケッチ

最後のチュートリアルは、フェンスにとまるアオカケスです。背景にぼかした緑を配置して被写界深度を表現し、視線を鳥に集中させます。羽の描き方、頭部、くちばしのハイライト、フェンスの板の木目を学べます。

ノックスの教え方

ノックスの本を使ったことがあれば、彼女の教え方が書籍形式でも実に効果的だと分かるでしょう。紙の上で伝えるのが最も難しいことのひとつが鉛筆の筆圧です。ある時点でどれくらい強く押すべきか。本書でノックスが筆圧を解説し図示する方法は見事で、彼女が多くのクラスで応用している手法でもあります。参考写真も随所に登場するため、いつでも直接見本にして描けるのです。

この本はどんな人向けか

色鉛筆の初心者であれば、ノックスには初心者向けの他の本もありますが、ここまで丁寧に描き方をリードしてくれるため、意欲的な初心者でも十分に上達できるでしょう。現実的には、最初の挑戦で本書の完成図と同じクオリティには届かないはずですが、それは問題ありません。色鉛筆歴が数年あり、既存のスキルをさらに磨きたい人にとっては素晴らしい一冊です。6つのレッスンが多くの題材をカバーしており、その中には色鉛筆コミュニティが本当に難しいと感じているものもいくつか含まれています。

購入前に検討すべきこと

• チュートリアルは詳細ですが、初心者向けの易しい内容ではありません。1つのプロジェクトに相応の時間をかける覚悟が必要です。
• Prismacolor、Faber-Castell Polychromos、Caran d’Ache など具体的なブランドが指定されていますが、代替品でも問題なく作業できます。
• 下絵のクイックスタートパックはオプションで別売りです。
• ライブ講義を希望する場合、ノックスは時折Zoomクラスを開催しています。昼食休憩を挟んで約6時間で、参考写真、印刷可能な下絵、分割されたPDF、事後にメールで送られる録画が含まれます。

購入アドバイス

本書はAnn KullbergのウェブサイトとAmazonの両方で入手できます。描いている間に机の上で平らに広げて置ける印刷版がよければ、どちらの方法でも問題ありません。6つのチュートリアルに詰め込まれた幅広い技法を考えれば、色鉛筆の上達に本気で取り組む人にとってお買い得な一冊と言えるでしょう。

まとめ

『Painting in Colored Pencil: Favorite Things』は、色鉛筆界で最も経験豊富な講師のひとりによる、情報量豊かで丁寧な教本です。ガラス、磁器、毛並み、羽、花、布がいずれもしっかりと扱われ、そこで得た技法は6つの作品そのものを超えて活用できます。中級者へのステップアップを目指す方はもちろん、忍耐強い初心者にも自信を持ってお勧めできる一冊です。