Guía de regalo de los mejores libros de arte: nueve títulos que todo artista amará

Por qué los libros de arte siguen siendo un gran regalo

Cuando llega la temporada navideña, los libros de arte son uno de los regalos más fiables que puedes dar, o añadir a tu propia lista de deseos. Cada libro de esta guía ha sido leído, usado y revisitado a lo largo de años de práctica del dibujo. No son compras decorativas de mesa de centro; son referencias que siguen sacándose del estante cuando hay algo nuevo que aprender o un proyecto se estanca por falta de inspiración.

Cada uno de los nueve títulos siguientes enseña habilidades que trascienden con creces su tema principal, y cada uno sería genuinamente apreciado la mañana de Navidad.

Dibujar aves con grafito y lápiz de color

Alan Woollett es un artista destacado del grafito y del lápiz de color, y este libro se centra en su tema principal: las aves. Sus detallados dibujos de pájaros son el eje central, aunque sus retratos de mascotas y obras de perros son igual de refinados.

El punto clave para los compradores es que el libro no es un manual exclusivo de aves. Las técnicas, consejos y ejercicios que contiene se trasladan directamente a tu propio género artístico, ayudándote a afinar las habilidades que ya tienes.

Colored Pencil Painting Bible de Alyona Nickelsen

Alyona Nickelsen, la artista detrás del kit de difuminado en polvo de Brush and Pencil, escribió una de las referencias para principiantes más perdurables en el mundo del lápiz de color. Este libro es realmente un maestro: cubre los diferentes tipos de lápices del mercado, cómo elegir gomas de borrar y cómo estas pueden usarse para crear luces y no solo para corregir errores.

Profundiza en el capado, los consejos y las técnicas, y te encamina por un sendero claro hacia la producción de obras terminadas y pulidas. Para quien empieza con el lápiz de color, esta es la clásica primera compra.

Pasteles para principiantes absolutos

El libro de Rebecca de Mendonca es un punto de partida fantástico para quien esté pensando en adentrarse en el pastel. Repasa los diferentes tipos de pasteles disponibles y explica con claridad las diferencias entre los pasteles en pan, los pasteles en bloque y los lápices pastel, incluyendo para qué se presta mejor cada formato.

La orientación sobre el difuminado es especialmente valiosa, mostrando técnicas que evitan el aspecto embarrado y sucio que aparece cuando se acumulan demasiados colores de golpe. El pastel puede ser un medio difícil de aprender, y este libro facilita considerablemente la transición.

La guía completa para dibujar caballos en lápiz de color

Cynthia Knox es ampliamente reconocida como una de las mejores artistas de lápiz de color en activo hoy en día, y lo consigue todo con Prismacolor, lo que disipa cualquier duda sobre si esa marca de lápices es capaz de ofrecer resultados de bellas artes.

Aunque el libro se centra en los caballos, desde acertar con la forma de la cabeza hasta manejar las riendas y los pelajes, muchas de sus lecciones se trasladan a otros géneros. Es un libro que da sus frutos tanto si los caballos son tu tema como si no.

12 técnicas de lápiz de color de Cindy Wider

Cindy Wider, artista australiana y exembajadora de Derwent conocida por su obra Cuddle Cats, mantiene este libro deliberadamente compacto y directo. No hay relleno; salta directamente a los consejos y técnicas que ha aprendido a lo largo de su carrera, explicados en términos sencillos y claros.

Funciona para principiantes, pero es igual de útil para artistas experimentados que aún quieren material de referencia práctico. Es el tipo de libro al que vuelves años después de comprarlo.

El Pocketbook de Jeff Kersey

Jeff Kersey es un artista de la acuarela fenomenal, y este libro compacto destila su enfoque en orientación práctica. Cubre técnicas para fondos montañosos suaves y desenfocados en la distancia y cómo evitar que tu acuarela «florezca», ese florecimiento que arruina las veladuras lisas.

Incluso la sola portada deja clara la capacidad de la acuarela. Para quien quiera comprender y usar la acuarela correctamente, este es un excelente punto de entrada.

Dibujar retratos en lápices de color

Publicado bajo el nombre de Ann Kullberg, es una colección de 29 artistas diferentes, y esa variedad es su mayor fortaleza. No existe una única forma correcta o incorrecta de dibujar un retrato: cada artista tiene métodos únicos moldeados por su agarre del lápiz, la presión, la elección del papel y el estilo personal.

Leer los diferentes retratos y técnicas te permite seleccionar los enfoques que se adapten a tu propio estilo. Es un libro genuinamente útil precisamente porque muestra el abanico de lo que funciona.

La enciclopedia de técnicas de pastel de Judy Martin

Este es el equivalente en pastel de un curso de fundamentos completo. Empieza en nivel de principiante absoluto, presentando los tipos de pasteles y lo que cada uno puede lograr, y luego avanza hacia consejos y técnicas más profundas, incluyendo el trabajo exclusivamente con lápices pastel para completar obras enteras sin tocar nunca un pastel en bloque.

Abarca todo el espectro del medio pastel y recompensa la relectura a medida que tus habilidades se desarrollan.

Guías avanzadas de lápiz de color de Cynthia Knox y Alyona Nickelsen

Dos títulos más completan la lista para los artistas que ya han superado la etapa de principiante. Otro libro de Cynthia Knox demuestra su notable capacidad para enseñar: los ejercicios están planteados con tanta claridad que seguirlos produce resultados que genuinamente no esperas de tus propias manos. También explora superficies como texturas de madera, muy alejadas de los temas animales de su otro título.

El libro de retratos de Alyona Nickelsen es el más exigente de los dos. No es que un principiante no pudiera seguirlo, sino que encaja mejor con alguien que ya se siente cómodo con su elección de papel y con los matices del medio del lápiz de color. Para esos artistas, es excepcional en el trabajo de retrato, y especialmente en los tonos de piel, el área donde la teoría del color demuestra su valor.

Cómo elegir el libro adecuado

Unos cuantos consejos prácticos ayudarán a reducir el campo. Los principiantes completos en lápiz de color deberían empezar por Colored Pencil Painting Bible o por las 12 técnicas de lápiz de color de Cindy Wider. A quien le atraigan los medios blandos y expresivos debería mirar cualquiera de los dos títulos de pastel según su nivel. Los artistas de aves, caballos y mascotas cuentan con títulos dedicados de Alan Woollett y Cynthia Knox, mientras que los retratistas listos para un reto técnico sacarán el máximo partido del libro de retratos de Alyona Nickelsen. Los acuarelistas tienen su propia respuesta clara en el Pocketbook de Jeff Kersey.

Cualquiera de estos nueve títulos sería recibido con verdadera alegría por un artista la mañana de Navidad, y comprarse uno a uno mismo es un capricho igualmente justificable. Son libros que siguen enseñando mucho después de que el papel de regalo se haya retirado.

Conclusión

Esta guía reúne nueve libros de arte que han demostrado su valor a través de años de uso repetido, abarcando grafito, lápiz de color, pastel, acuarela y retrato. Ya sea que estés insinuando lo que quieres para tu lista de deseos o comprando para el artista de tu vida, cada título aquí es un regalo que sigue dando: instrucción práctica de artistas que conocen de verdad su medio.