The Beatles Revolver (2022 Remix): uma leitura mais clara e ampla de um marco de 1966

Introdução

Revolver chegou em 1966 e permaneceu no circuito de audição desde então. A edição de 2022 faz algo diferente das reedições que vieram antes. Não é apenas remasterizada, é remixada. O álbum foi reconstruído a partir das fitas originais das sessões, com novos balanços, novo posicionamento e uma imagem estéreo visivelmente mais ampla.

O motivo de isso importar está em como o disco foi feito. Revolver foi gravado em uma máquina analógica de quatro canais, e quatro canais se esgotam rapidamente. Os instrumentos tiveram que compartilhar espaço na mesma faixa, o que significa que o baixo e a bateria ficaram travados juntos em um canal do multitrack. A relação entre eles na mixagem não podia ser alterada sem alterar ambos.

A tecnologia de separação de áudio de Peter Jackson removeu essa limitação. Tornou possível separar os elementos originais, de modo que o baixo de Paul McCartney pudesse ser isolado da bateria de Ringo Starr. Giles Martin, que produziu as novas mixagens, usou então essa liberdade para reconstruir o álbum com balanços que simplesmente não estavam disponíveis em 1966.

Para quem convive com Revolver há décadas, a primeira audição pode ser desorientadora. A remasterização de 2009 tornou-se o ponto de referência familiar, e a nova mixagem não soa como ela. Soa mais clara e mais transparente e, na maioria dos termos objetivos, melhor, mas não é o disco que foi aprovado e lançado em 1966. Vale a pena entender essa tensão antes de comprar.

Para quem é esta reedição

Esta edição agrada a ouvintes que querem mais transparência e uma noção de espaço mais contemporânea em Revolver. Se a versão que você conhece melhor é a mixagem original do Reino Unido, ou uma cópia dela em streaming, o remix de 2022 provavelmente parecerá um passo à frente. Os instrumentos individuais são mais fáceis de acompanhar, e a imagem estéreo não está mais espremida em dois canais de bordas duras.

Ouvintes de longa data ficam em uma posição diferente. A mixagem de 1966 foi a versão aprovada e lançada pela banda, e carrega sua própria lógica e caráter. Abordar a nova mixagem como um acréscimo, e não como uma substituição, é a maneira mais confortável de usá-la. A mixagem mono original também está incluída no box set, então ambas as perspectivas podem conviver lado a lado na estante.

Puristas do analógico devem ler com atenção os detalhes de formato antes de encomendar, porque o LP não é um produto totalmente analógico.

O que o remix de 2022 realmente muda

A mudança mais visível é o palco sonoro. Na mixagem estéreo de 1966, os instrumentos ficavam agrupados em direção aos canais esquerdo e direito, em grande parte porque era assim que estavam nas fitas matrizes de quatro canais. O remix de 2022 os distribui. Vocais que antes ficavam presos em um único canal agora podem ser centralizados, e o quadro geral é maior e mais espaçoso.

A nova versão também é mais alta que as edições anteriores em CD. Uma masterização mais alta costuma indicar compressão adicional, embora isso seja difícil de confirmar apenas pela audição.

A edição está disponível em várias formas: o álbum avulso, um box set de cinco discos, um LP e um lançamento digital em alta resolução. O box set contém a nova mixagem estéreo de 2022, a mixagem mono original, dois discos de tomadas alternativas e ensaios, e um quinto disco com o single Paperback Writer e Rain no lado B. A bateria de Ringo Starr em Rain é um dos destaques desse disco.

Um detalhe importa para os puristas do analógico. O LP é cortado a partir da nova masterização digital, então não há nada de analógico nesta edição, e compradores que preferem uma cadeia totalmente analógica devem levar isso em conta.

A mixagem mono dentro do box set é uma alternativa genuína, e não um bônus. Oferece o álbum como ele foi apresentado em sua própria época, o que torna o box set a opção mais completa para quem quer as duas leituras do disco.

Principais pontos fortes do remix de 2022

O argumento mais forte a favor do remix de 2022 é a clareza. Partes que antes ficavam enterradas em uma faixa compartilhada agora ocupam seu próprio espaço, e a separação entre baixo e bateria é o exemplo mais claro. O grave e o kit não se movem mais como um único bloco.

O segundo ponto forte é a consistência com a forma como a banda trabalhava. The Beatles mudavam seu som de álbum para álbum e, muitas vezes, de música para música, e um remix que repensa a apresentação se encaixa nesse hábito em vez de contrariá-lo. Giles Martin está empurrando o mesmo limite que a banda empurrava no estúdio.

O terceiro ponto forte é a quantidade de material. Ao longo do box set, o álbum é apresentado em estéreo, em mono e em progresso, o que transforma um único disco em um pequeno arquivo de como ele foi feito.

As tomadas alternativas, as sessões e o livro

As tomadas alternativas e os ensaios são a parte desta edição na qual é mais fácil se perder. A primeira tomada de Yellow Submarine é uma performance solo de John Lennon no violão, e não soa nada como a canção finalizada. É melancólica e cansada, apenas sugerindo onde a faixa chegaria. Tomadas posteriores trazem Paul McCartney, depois Ringo Starr, e a canção visivelmente ganha vida.

Outra canção de John Lennon nas sessões nasceu de ser acordado repetidas vezes, e as tomadas iniciais tornam essa origem fácil de ouvir.

O box set também inclui um livro de grande formato repleto de fotografias e uma análise música por música de como cada faixa se formou e como foi gravada. Para quem acompanha a banda de perto, é provável que o livro seja lido da capa à contracapa. A apresentação geral é de primeira linha.

Pontos a considerar antes de comprar

Três pontos merecem ponderação. Primeiro, o remix de 2022 é uma leitura diferente do álbum, não a mixagem de 1966 com um acabamento mais limpo. Ouvintes que consideram a mixagem original definitiva podem achar a nova versão mais difícil de assimilar.

Segundo, a masterização mais alta sugere compressão adicional em comparação com edições anteriores, algo que alguns ouvintes notarão em sessões mais longas.

Terceiro, o LP é proveniente inteiramente da nova masterização digital. Compradores que querem uma prensagem analógica devem procurar outra coisa ou escolher a versão digital em alta resolução, que é o formato para o qual a masterização foi de fato preparada.

Dicas de compra

Se você é novo em Revolver, ou o conhece por uma única versão, o remix de 2022 é uma recomendação fácil. A clareza e o palco sonoro mais amplo tornam o álbum mais acessível, e a mixagem se sustenta em audições repetidas.

Se você tem uma longa história com o disco, a decisão é menos clara. Manter a remasterização de 2009 ao lado da nova mixagem é uma abordagem razoável, e o box set é a versão que apoia isso, pois inclui a mixagem mono original, as tomadas alternativas e o livro.

A data oficial de lançamento é 28 de outubro. O álbum também está disponível como single avulso, que é a maneira de menor compromisso de testar a nova mixagem antes de investir no conjunto completo. Outros títulos desta série de remixes são esperados, e Rubber Soul, o álbum que precedeu imediatamente Revolver, é o próximo candidato mais provável.

Qualquer que seja o formato escolhido, a questão prática é simples: você quer o álbum como foi aprovado em 1966, como foi reimaginado agora, ou ambos. Esta edição torna a nova leitura digna de ser ouvida e a combinação digna de ser possuída.

Conclusão

O remix de 2022 de Revolver é uma reconstrução cuidadosa, e não uma atualização cosmética. Troca parte do caráter da mixagem de 1966 por transparência, espaço e uma apresentação mais contemporânea, e o box set acrescenta um arquivo substancial de tomadas alternativas, além de um livro belamente produzido.

Compre se você quer ouvir este álbum com mais separação e um palco mais amplo, ou se gosta de ouvir canções familiares tomando forma no estúdio. Aborde com mente aberta se a mixagem de 1966 é a versão que você mais estima, e considere manter as duas.