Watercolor with Me in the Forest de Dana Fox: un libro guiado de acuarela que vale la pena llevarse

Introducción

Algunos libros de arte pasan un año entero en la pila de “lo he visto y nunca lo he comprado” antes de llegar por fin a casa. Watercolor with Me in the Forest de Dana Fox es exactamente ese tipo de compra: visto repetidamente en Hobby Lobby, admirado, devuelto al estante y finalmente llevado a casa. A unos $25 en tienda y aproximadamente $17 en Amazon, Target y Walmart, es un libro guiado de acuarela de precio moderado con una gran ventaja práctica: las páginas son papel de acuarela de verdad.

El libro se publicó en 2018 y lleva el tiempo suficiente como para haberse ganado un público. Dana Fox también tiene otros títulos de acuarela, incluida una versión de temática oceánica, por si los temas de bosque no son de tu preferencia. Pero la edición del bosque es la que tiene el mayor atractivo, especialmente de cara al otoño.

Para quién es este libro

Este es un libro para dos tipos de pintores muy diferentes, y sirve bien a ambos. Los principiantes reciben proyectos estructurados y paso a paso con bocetos a lápiz suaves ya sobre la página, de modo que no existe la parálisis de la página en blanco. Los pintores con más experiencia obtienen algo igual de valioso: dirección. Si has pasado por un bloqueo artístico o sigues pintando los mismos temas, trabajar con ejercicios guiados en un estilo que no elegirías por ti mismo es una salida fiable.

El estilo de la artista se sitúa en un punto medio deliberado: ni demasiado realista ni demasiado caricaturesco. Es delicado y rústico, lo cual encaja perfectamente con la temática forestal y la temporada.

Qué contiene el libro

El libro se abre con material preliminar práctico: una tabla de colores maestra, una lista de acuarelas recomendadas y un enlace a los materiales preferidos de la artista, como pinceles, pinturas y papel. Ella usa pinturas de Winsor and Newton, pero el libro deja claro que igualar o mezclar tonos similares con lo que ya tienes es lo único que importa.

También hay una introducción a la técnica y una página de práctica antes del primer proyecto, así que nunca te lanzan a pintar en frío. Cada proyecto indica los colores que necesitas, los materiales y los pasos para lograr el resultado final.

Cuatro capítulos de técnica

Los proyectos se dividen en cuatro capítulos: húmedo sobre seco, húmedo sobre húmedo, pintura de pelaje, y tinta y aguada. Cada capítulo de técnica empieza con una breve explicación y un espacio para practicar antes de pasar a los proyectos propiamente dichos.

El papel merece una mención aquí. Se siente grueso y con una textura notable, lo que sugiere papel de grano fino (cold press). Esa es la superficie adecuada tanto para el control del húmedo sobre seco como para los proyectos más sueltos y húmedos del húmedo sobre húmedo. La verdadera prueba es cómo responden las páginas al agua a lo largo de varias capas de aguada, y las primeras impresiones indican que deberían resistir bien.

Pintar pelaje: el capítulo que muchos pintores se saltarán y no deberían

Pintar pelaje es el capítulo al que muchos pintores de acuarela se acercan con cierta nerviosidad, y precisamente por eso se gana su lugar en el libro. El pelaje de los animales es donde la mayoría de los pintores autodidactas se atascan, y tener una secuencia guiada de proyectos de pelaje elimina la incertidumbre de por dónde empezar.

La temática de animales y vida silvestre recorre todo el libro, con algo de arquitectura intercalada. Para quien tenga el cuaderno de bocetos lleno de los mismos tres temas, esa variedad es una fortaleza silenciosa.

Tinta y aguada: donde el dibujo se encuentra con la pintura

El capítulo final combina la acuarela con plumas fineliner como la Sakura Pigma Micron o la Tombow Fude, idealmente impermeables. Primero se pinta y luego se añade definición y detalle con tinta por encima. Para quien se considera mejor dibujante que pintor, este capítulo justifica por sí solo la compra.

Cosas a considerar antes de comprar

La dificultad de los proyectos está bien equilibrada. Las primeras impresiones son que nada resulta demasiado difícil para un principiante, pero los proyectos tampoco son aburridos para alguien con experiencia. Es una verdadera mezcla de reto y sencillez, con un generoso número de proyectos que llevará un tiempo terminar sin eternizarse.

Dos advertencias: el libro anima a comprar los pinceles de la propia autora para trabajar con él, algo opcional más que necesario, y el rendimiento real del papel con abundante agua aún está por demostrar hasta que los proyectos se pinten de verdad. El libro también depende de un enlace proporcionado para la lista completa de materiales, así que querrás comparar tu colección de pinturas con los colores recomendados antes de empezar.

Consejo de compra

Si lo compras, cómpralo con inteligencia. El mismo libro cuesta unos $17 en Amazon, Target y Walmart frente a unos $25 en Hobby Lobby, así que los canales de venta fuera de la tienda de manualidades son la mejor oferta. A cualquiera de los dos precios, obtienes papel de acuarela encuadernado, lo cual supone un paso significativo respecto a pintar en un cuaderno de bocetos no diseñado para técnicas húmedas.

No necesitas un equipo profesional completo para empezar. Cualquier set de acuarela que pueda aproximarse a los tonos recomendados, un pincel redondo o dos, y un fineliner impermeable para el último capítulo cubrirán todo el libro.

Conclusión

Watercolor with Me in the Forest es un libro guiado de acuarela bien estructurado y a un precio razonable que funciona tanto para principiantes absolutos como para pintores con experiencia. Cuatro capítulos de técnica, bocetos a lápiz suaves sobre papel de acuarela real y un estilo artístico rústico y otoñal hacen que sea fácil de recomendar, especialmente si buscas estructura para tu práctica pictórica o una salida de un bloqueo artístico. Solo cómpralo en Amazon, Target o Walmart en lugar de pagar el precio más alto de la tienda de manualidades.