最適合新手的美術用品:素描本、水筆與值得入手的水性色鉛筆

前言

踏入藝術創作並不需要一筆昂貴的採購。傳統的學習路徑從素描開始,進入光影與明暗階調,之後才逐漸走向水性媒材,最後才接觸油畫。以下介紹的用品正遵循同樣的進程,因此你可以隨著技巧成長,一次買一、兩件。一支簡單的鉛筆加上任何一張紙,其實就足以入門;這裡列出的所有東西,只是在你準備好之後,讓這段旅程更舒適而已。

Hahnemühle Sketchbook

Hahnemühle 在德國造紙已有 500 年歷史,這份經驗顯而易見。這本小巧的木漿素描本(該公司也有 100% 棉質版本)用的是相當出色的紙張,能好好地表現水彩、不透明水彩與酪蛋白彩。它小巧便於攜帶,輕鬆放進外套口袋、手提包或後背包,你只需要再帶上鉛筆、鋼珠筆或麥克筆,也許再添一組小型水彩即可。

對於想要一本旅行友善、紙張品質確實出色、能毫無怨言地應付水性媒材的素描本的藝術家來說,這是首選。

Pentalic Aqua Journal Sketchbook

Pentalic Aqua Journal 累積了不少回購者,它的紙張品質也很強,只是在細膩度上稍遜於 Hahnemühle。它的強項在於多用途:它對混合媒材的表現非常好,可以用石墨搭配水彩、不透明水彩、壓克力、墨水筆、酒精性或水性麥克筆,甚至油畫顏料。

它的價格不貴,是在同一本書裡嘗試不同媒材的低風險方式。大型的風景速寫與小幅習作,在它的頁面上都能有好的表現。

Bee Paper Super Deluxe Sketchbook

Bee Paper 的 Super Deluxe 素描本從 2012 年前後一直是可靠的選擇,至今仍是扎實好用的選項。紙張無酸,並在美國製造,開本比上面兩本稍大,每一頁都有更多揮灑空間。

如果你只是想要一本紙質好、不搞花樣、值得信賴的日常素描本,這一本正是如此。

Canson XL Mixed Media Sketchbook

Canson XL 是經典的美術系學生素描本,幾乎到處都買得到。這個版本是混合媒材適用,所以不只石墨,還能容納更多媒材;既然一本混合媒材本就能涵蓋一切,實在沒必要再買一本專門只用鉛筆的素描本。9x12 的開本更大,讓你可以在同一張紙上畫多幅草圖,練習時真的很過癮。

對於預算有限的完全新手來說,這是一個容易取得、隨處可買的入門起點。

Pentel Aquash Water Brush

石墨渲染正如其名:你先用水溶性石墨作畫,再於線條上加水製造渲染。這是跳進完整水彩之前,學習明暗階調、光與影的最佳方法之一。要做出渲染,你需要一支筆刷,而 Pentel Aquash 優雅地解決了水的問題。

你在筆桿儲水槽中注入清水,鎖上筆頭,擠壓儲水槽讓水流入刷毛,然後直接在你的線條上著色即可。傳統筆刷也可以,但那樣你就得另外攜帶一瓶水。Aquash 讓一切自成一套,非常適合戶外寫生。

Caran d’Ache Supracolor Watercolor Pencils

水性色鉛筆與石墨渲染筆有一大不同:它們有極豐富的色彩,從黃色、藍色到綠色、棕色與黑色應有盡有,你可以直接以色彩作畫,再用水把筆觸溶開。瑞士公司 Caran d’Ache 出品的 Supracolor 系列,屬於市場上價位較高的一端。

如果你還在學習階調控制,像 Faber-Castell 這類品牌的石墨渲染筆是更簡單、更便宜的第一步。一旦你了解渲染的行為,Supracolor 色鉛筆就是以相同技巧引入色彩的好選擇。

如何看待這條學習進程

傳統流程從鉛筆開始是有原因的。素描基礎會影響你之後接觸的每一種媒材。基礎素描之後是光影:階調表、明暗習作,理解光線落在樹上的位置,以及為什麼背光面較暗。石墨渲染能有效地教會這些,而水性色鉛筆則把同樣的概念延伸到色彩。

從那之後,傳統路徑會進入水彩習作,歷史上水彩正是為最終的油畫打底。只有六或十二格半瓷或全瓷顏料的小型水彩組就足以入門。許多藝術家也會把管裝水彩擠進空的顏料格中讓它乾燥。不透明水彩與酪蛋白彩則較適合直接從顏料管使用,因為它們乾在顏料格裡的表現不太一樣。如果你想要的是不同方向而不是升級,壓克力與油畫是下一個分支;但就速寫與學習基礎而言,一支鉛筆和一本像樣的素描本真的就夠了。

結語

阻礙新手藝術家最大的因素,是花太多時間挑選裝備,而握著鉛筆的時間卻不夠。從手邊現有的紙開始,添一本適合你繪畫方式與場所的素描本,隨著對階調與色彩的理解加深,再進入水筆與水性色鉛筆。上述每一項推薦都支持這種自然的進程,而不需要一開始就投入大筆資金。