Derwent Inktense 100-setet recension: Bläck i pennform, aktiveras med vatten

Introduktion

Derwent har nyligen utökat Inktense-serien till hela 100 färger, och det nya flaggskeppssetet är föremålet för den här recensionen. Inktense-pennan har alltid varit en av Derwents mest särpräglade produkter, och den här större paletten ger konstnärer ett betydligt bredare spektra att arbeta med. Efter omfattande testning med provkartor, lagerförsök och ett färdigt verk förtjänar det här setet en stark rekommendation för alla som dras till djärva, permanenta färger.

För de som inte känner till serien: Inktense beter sig annorlunda än vanliga akvarellpennor. När pigmentet väl har aktiverats med vatten och fått torka blir det i princip permanent bläck. Denna enskilda egenskap avgör allt i hur pennorna fungerar bäst, från lagringsstrategi till val av underlag.

Inuti burken: Färgskala och provkartor

När man öppnar burken visas en välordnad färgskala. Det översta lagret går från gult till orange, vermilionartade toner, orangerött, djup mörkrött och avslutas med mörka lila och lavendeltoner. Det andra lagret fortsätter genom lila till mörkblått, turkosgrönt och en hel rad av ljusa och mörka gröna. Det tredje lagret innehåller fler gröna toner, ett generöst utbud av jordfärger inklusive beige, ek, bränd umbra, naturbrun och mörk choklad, ett urval varma och neutrala gråtoner, bläcksvart, antikvitt och en icke vattenlöslig skisspenna allra sist.

Varje penna har en 3.8 mm kärna i ett 8 mm hölje, ett generöst kraftfullt format typiskt för Derwent. Höljen är lackerade i djupblått med guldliknande tryck, pigmentnamn och nummer på änden, samt en pigmentidentifierande prick som hjälper till med organiseringen. De känns gedigna i handen, och kvaliteten märks omedelbart.

Provkartläggning av hela setet på Hahnemuhle 300 glatt akvarellpapper visar en genuint imponerande palett. Torra ser färgerna ut som vilken kvalitetspenna som helst. När de väl aktiveras exploderar de i färg. Få pennor på marknaden, akvarellpennor inkluderade, levererar denna mättnadsnivå när de är blöta. Om det finns en observation värd att göra är det att en eller två ljusare rosa och ljusare blå toner hade rondat ut sortimentet fint. Flera av gulna är mycket lika varandra, och ett byte mot en mjukare rosa eller blå ton hade förbättrat balansen. I övrigt täcker paletten mörka och starka färger utmärkt.

Lager på lager och aktivering: Så får du bästa resultat

Testningen fokuserade på den mest praktiska frågan med dessa pennor: är det bättre att lägga ner en färg, aktivera den, låta den torka och sedan lägga till fler lager, eller att applicera flera torra lager först och aktivera alla på en gång? Resultaten klart favoriserade det andra tillvägagångssättet. Att applicera flera torra lager och sedan aktivera dem tillsammans gav märkbart mer djup än att aktivera varje lager för sig. Detta speglar hur många konstnärer redan arbetar med vanliga färgpennor, så arbetsflödet känns bekant.

En användbar konstnärlig teknik värd att prova är att dra pennspetsen över ett vått, förbehandlat område av pappret. Hållen långt bak på höljet och knappt vidrörande pappret frigör pennan pigment i samma ögonblick som den möter vattnet, vilket ger fjäderaktiga, organiska effekter som fungerar bra för träd och lövverk. Akvarellpennor kan också göra detta, men pigmentutbyte här är betydligt starkare.

Färglös blenderpenna gav också jämna, trevliga resultat, även om den inte drog ut färgen lika långt som vatten gör. Om du föredrar kontrollen hos en blenderpenna är den fortfarande ett giltigt alternativ. En varning för torrt arbete: en enda vilsekommen vattendroppe på en torr Inktense-ritning förändrar den permanent, så håll bilden knastorrt om inte aktivering är avsiktlig.

Lager på lager och aktivering: Val av underlag och papper

Testningen spreds över flera papper, inklusive Hahnemuhle 300 glatt, Saunders Waterford Bockingford med kallpress och Canson Heritage med kallpress. Valet av papper förändrar verkligen upplevelsen. För detaljerat arbete med hög kontroll, som betafisk-konstverket som skapades för den här recensionen, hade glatt papper varit det smartare valet, eftersom dess släta yta ger mer kontroll. Kallpressens textur passar lösare, mer uttrycksfulla verk.

Testkonstverket innehöll en djupt svart bakgrund byggd med bara två lager, en mörk lila och bläcksvart, båda applicerade torra och sedan aktiverade tillsammans. Med akvarellpennor av hög kvalitet skulle en jämförbar bakgrund kräva många fler lager. Här gav två lager och ett drag med vatten en rik, jämn och intensivt mörk botten, med ett tunt svart retruschlager tillagt nära slutet där handkontakt hade lyft något pigment.

Bortom pennorna: Pans, block och XL-block

Derwent har byggt ut Inktense-familjen långt bortom pennor. Ett set med 72 pans presenterar färgerna som pastelliknande block i brunnar, vilket låter dig blanda och matcha färger som akvarellpans. För konstnärer som föredrar kraftig blandning öppnar det här formatet fler möjligheter än enbart pennor. En texturerad palett fungerar lika bra: skissa pigment direkt på paletten, ta en våt pensel och blanda egna färger precis som med pans-akvarell.

XXL-blocken är de mest framstående tillskotten. Tjocka, massiva och fyllda med pigment passar de stora format. En liten mängd Inktense räcker mycket långt när den väl aktiverats, så dessa stora block möjliggör breda gnidningsapplikationer över pappret som sedan kan aktiveras med en pensel. Med pennor, pans, standardblock och XXL-block är teknikmöjligheterna genuint breda.

De 28 nya färgerna jämfört med 72-setet

Om du redan äger 72-setet är nyckelfrågan om 100-setet motiverar en uppgradering. De 28 ytterligare färgerna är: lemon gold, golden sun, mango, orange sorbet, wild flame, paprika, Persian red, pink flamingo, sugar plum, amethyst, night shade, violet blue, lapis blue, denim, dark cerulean, Malibu, mineral blue, sea breeze, mint leaf, olive, jungle green, lime green, burnt umber, natural brown, asphalt, storm dust och dark mink.

Jämför man dem mot de befintliga 72 är runt åtta genuint olikar allt i det mindre setet: pink flamingo, Malibu, mint leaf, lime green, asphalt, storm dust, dark mink, och burnt umber skiljer sig i ton från det befintliga oak. De övriga tjugo befinner sig i liknande territorium som befintliga färger, men ingen är identisk dublett. Sherbet lemon ligger nära lemon, cad orange nära mango, violet nära amethyst, lagoon nära violet blue och sea blue nära dark cerulean, för att nämna några.

En praktisk väg för 72-setägare: köp de åtta genuint nya färgerna som löspennor först, och avgör sedan om de tjugo närgrannarna är värda att lägga till. För samlare och färgentusiaster förblir hela setet ett självklart ja.

Vem passar setet för

Dessa pennor passar illustratörer, mixed media-konstnärer och alla som vill ha mättad, permanent färg i pennform. De fungerar på papper och presterar också bra på tyg och textilier, ett användningsområde som Derwent har marknadsfört sedan serien lanserades, med slående resultat på tygkassar i canvas. Eftersom färgen i princip är bläck när den väl aktiverats är färdiga verk betydligt mindre sköra än akvarellmålningar.

Konstnärer som föredrar att bygga upp färgen gradvis med många torra lager, eller som behöver helt utraderbara akvarell effekter, kan fortfarande föredra traditionella akvarellpennor. Men för djärv illustration, textilkonst eller dramatiska bakgrunder med minimal lagerbyggnad är Inktense svår att slå. Serien finns i flera setstorlekar, inklusive 12, 24, 36, 48, 72 och hela 100, vid sidan av pans- och blockformaten, och löspennor finns för påfyllnad.

Slutsats

Derwent Inktense 100-setet är en självsäker utvidgning av en av marknadens mest unika pennserier. Färgexplosionen vid aktivering, permanentheten när den väl torkat och flexibiliteten hos den bredare Inktense-familjen gör den till en givande investering för konstnärer som älskar livfulla färger. Om den fångat ditt intresse, vare sig hela setet eller ett par löspennor, är det osannolikt att den gör dig besviken.