Billiga kontra lyxiga färgpennor: Crayola 24-set mot Caran d'Ache Luminance 20-set

Introduktion

Färgpennset varierar enormt i pris, från några pund för ett grundläggande barnset till hundratals för professionella märken. Det väcker en uppenbar fråga: är dyra pennset egentligen värda pengarna? Denna jämförelse ställer ett av de billigaste och ett av de dyraste färgpennseten mot varandra för att se hur stor skillnaden verkligen är.

Å ena sidan Crayolas 24-pennset, som kostar runt £3,50, vilket ger ungefär 14 pence per penna. Å andra sidan Caran d’Ache Luminance-setet med 20 pennor, som säljs för cirka £50 – slående £2,50 per penna, alltså ungefär sjutton gånger priset. För att göra jämförelsen rättvis användes 20 pennor ur Crayolas 24-set för att matcha Luminance-setets storlek.

Byggkvalitet och presentation

Crayola-setet levereras i en tunn låda som ger mycket litet skydd mot att pennspetsar bryts under transporten. Byggkvaliteten på pennorna i sig ser bra ut för priset: träskallet och blyertsen är synliga i änden och pennorna känns ganska stadiga, men man kan inte förvänta sig mer i den här prisklassen.

Caran d’Ache Luminance-setet kommer i en betydligt stadigare låda med ett skuminsats som skyddar varje penna från skador. Rakt ur lådan känns pennorna genuint högklassiga: blyertsen ser tjockare och krämigare ut, träskallet är tjockare och slätare, och varje pennände är snyggt dolt under en keps i pennans färg.

En av de största anledningarna till Luminance-priset är ljusäktheten. Dessa pennor har några av de högsta ljusäktenskapsbetyg som är möjliga, vilket innebär att färgerna inte bleknar med tiden. Det spelar enorm roll för professionella konstnärer som säljer sina verk och inte vill att färgerna ska mattas efter ett par år. För en nybörjare som bara övar är det betydligt mindre viktigt, vilket är anledningen till att Luminance-setet tydligt riktar sig till mer avancerade färgpennkonstnärer.

Test av färgprover och färgstyrka

Crayola-pennorna har en hård blyerts, vilket gör det lätt att hålla sig precis och färglägga inom konturerna, men att fylla i ett heltäckande provruta tar lång tid. Man behöver också applicera ganska mycket tryck för att få en kraftig, livfull färgläggning. Om du arbetar med många ljusa lager kan det höga tryckkravet bli en nackdel.

Luminance-pennorna är en helt annan upplevelse. De är mycket krämigare, så det går betydligt snabbare att lägga en jämn provruta, och lite tryck krävs för att få en livfull färg som fyller papprets korn helt. Färgerna är rikare, djupare i värde och märkbart mer livfulla än Crayolas motsvarigheter.

När jag fortsatte igenom Crayola-setet upptäcktes en tydlig begränsning: setet saknar mörkare färger. Nästan varje penna är ljus eller medelton i värde, med endast bruna och svarta som verkligen är mörka. Det finns inget mörkblått eller mörkgrönt, så att mörka upp en färgblandning innebär att alltid nå efter brunt eller svart. En genuin styrka är dock konsekvensen: varje Crayola-penna läggs på på samma sätt, så du vet alltid vad du kan förvänta dig.

Luminance-setet är mindre konsekvent. De flesta pennor är mjuka och smöriga, men andra, som Manganese Violet, Russet och Perylene Brown, känns mer repiga och ger något bitig, grov skuggning. Eftersom kärnorna är så mjuka blir det också svårare att få rena, skarpa kanter, vilket kan komplicera arbetet med fina detaljer.

Utbyte på tonat och svart papper

Vitt papper gynnar inget av seten särskilt, men tonat och svart papper avslöjar verkliga skillnader. På svart papper syns Crayolas färger knappt och ser matta ut, medan Luminances färger är betydligt mer opak och livfulla. Luminances vita penna presterar särskilt vackert på svart, särskilt jämfört med Crayolas vita, som knappt syns.

På tonat beige-papper fungerar Crayola-pennorna bättre än på svart, men färgstyrkan når fortfarande inte Luminance, och den vita Crayola-pennan lyckas återigen knappt visa sig alls.

Test av skuggning, lager och toning

En snabb omgång tekniktester gav båda seten chansen att visa sin karaktär. När en sfär skuggades med Crayola-pennorna var det lätt att uppnå ljusare varianter av varje färg genom att helt enkelt släppa efter trycket – något som är svårare med pennor som har så intensiv färgstyrka. Den hårda blyertsen gav också jämn, icke kornig skuggning, så man behöver inte alltid polera för att få ett jämnt resultat.

Luminance-sfären kom ihop mycket snabbare och tonade sig enkelt till en jämn finish. Att arbeta med dem känns mycket som att använda oljepasteller, vilket är underbart för mjuka, detaljfattiga ritningar men mindre lämpat för texturtunga motiv som djurstudier.

Att lägga lager var en styrka för båda seten. Att lägga gult, rött, brunt och rosa gav en realistisk hudton i båda fallen, och båda seten accepterade den vita pennan ovanpå för att tona ihop allt. Övergångar från grönt till blått till lila blev också vackra i båda seten, utan synliga problem som blockerade mjuka färgövergångar.

Polering berättade en annan historia. Crayola-pennorna polerades till ett jämnt slutresultat med papprets korn eliminerat, men den vita pennan var verkningslös som blandare och de mörka områdena brändes ut fläckigt. Luminance-pennorna polerades enkelt och vackert, exakt vad deras mjuka kärnor är gjorda för. Deras vita penna är också effektiv, men så opak att den urtvättar mörkare färger.

Lösningsmedelstoning, en annan populär teknik, fungerade bra i båda seten. Lösningsmedlet tonade enkelt Crayolas skuggning till ett jämnt och livfullt resultat, och att lägga fler lager efter torkning var lätt. Lösningsmedlet tonade också Luminance-färgerna vackert och gav dem ett nästan målat utseende, med möjlighet till ytterligare lager när det torkat.

Vita pennor, brytning och fina detaljer

De vita pennorna avslöjade den största klyftan mellan de två seten. Crayolas vita var genuint besvikande och syntes knappt i något test. Luminances vita är så imponerande, så opak och effektiv i varje toningsmetod, att även om du hoppar över hela Luminance-setet skulle den ensamma vita pennan kunna vara värd att köpa separat.

Fina detaljer gynnade Crayola-pennorna. Deras hårda blyertshåll en spets skarp och drar tydliga linjer utan att bli trubbig eller kräva konstant brytning. Luminances blyerts är så mjuk att den nött ner snabbt vid detaljarbete, vilket innebär mycket frekvent brytning.

Brytningen vände resultatet. Crayolas träskal spricker och delar sig lätt, och brytningen kändes grov; för att få en bra spets krävs verkligen en bryna av högre kvalitet i stället för en billig handhållen. Luminance-pennorna bryts däremot enkelt även i en billig bryna, med slätt trä, inga brott och en mycket spetsig spets.

Det fullständiga rittestet

För det avslutande testet användes båda seten i en enda portrittritning, med en linje dragen mitt över ansiktet: vänstersidan färglagd med Crayola, högersidan med Caran d’Ache, för att se om det färdiga konstverket kunde se konsekvent ut.

Crayola-sidan började med hudtonen, byggd upp i överlappande ljusa lager av gult, rött och brunt. Att arbeta med Crayola-pennorna kändes avslappnat och kontrollerbart, och den bruna skuggningen nådde den mörkergrad som krävdes även på den mer skuggade vänstersidan. Den hårda blyertsen gjorde ögonbrynshår och läppdetaljer tydliga och skarpa med nästan ingen brytning. När djupare skuggor behövdes jämnades ut allt med tyngre tryck och polering, och setet accepterade lager efter lager av färg förvånansvärt bra.

Crayolas vita penna behövde tryckas hårt för att fungera överhuvudtaget, men eftersom den är nästan icke-opak fungerade den nästan som en färglös blandare, vilket passade det mörkare hudområdet bra, även om det skulle vara betydligt mindre hjälpsamt för att lägga highlight. Den svarta pennan uppnådde en genuint mörk värde för ögonfransar och hår, och blomsterkransen kom ihop med brunt och svart för att mörka upp varje färg, eftersom setet helt enkelt saknar pennor med mörkare toner.

Luminance-sidan betedde sig mycket annorlunda. De mjuka blyertserna kunde inte nå in i de små vecken och vråarna i vellumpappret som Crayola-pennorna gjorde, så de första lagren av hudskuggning såg korniga ut och krävde full ytpolering för en jämn finish. Slätare papper skulle ha hjälpt. Men Luminances vita var utmärkt för att ljusa upp skuggning och lägga highlight, och flexibiliteten i dessa pennor blev uppenbar: fler lager kunde läggas till även efter polering och sedan poleras igen. Det kändes verkligen som att det fanns mer utrymme för misstag.

Ansiktsdetaljer krävde mer omsorg på Luminance-sidan, men var uppnåeliga, och den vita pennan gav fin läpp-textur och glans. Luminances svarta såg mörkare och mer solid ut än Crayolas svarta, och blomsterkransen blev märkbart bättre, med färger som tonades mer naturligt och en opak vit som gav blommorna ett nästan luftborstat utseende efter toning.

En subtil detalj bekräftade skillnaden i finish: sett i en vinkel är Crayola-sidan av ritningen märkbart glansig medan Luminance-sidan har nästan ingen glans, vilket räknas som ytterligare ett poäng för premiumsetet. Ändå kan du i det färdiga porträttet verkligen inte se att det ritats med två olika pennset.

Köpråd

Resultaten antyder en tydlig uppdelning per konstnärstyp. Om du är nybörjare eller övar med en budget är Crayola 24-set ett fullt dugligt verktyg. Det lägger lager bra, håller fina spetsar, bryts dåligt men överlever, och kan producera realistiskt, färdigt konstverk, som porträtten visade. Skicklighet betyder mer än material, och självförtroende med teknik tar dig längre än en ensam uppgradering.

Om du är en avancerad konstnär, särskilt en som säljer sina verk, motiverar Luminance-set sitt pris genom rikare färgstyrka, suverän toning och polering, enastående ljusäkthet, en exceptionell vit penna och enkel brytning. Var bara medveten om de mjuka kärnorna, inkonsekvensen i några av pennorna och behovet av slätare papper för att få den bästa finishen. Och oavsett vilken väg du väljer är Luminances vita penna ensam en liten uppgradering värd att överväga för valfri färgpennslåda.

Slutsats

Denna jämförelse visar att båda ändarna av färgpennsmarknaden presterar förvånansvärt bra i sina egna sammanhang. Crayola-setet bevisar att billiga material kan producera genuint realistiska ritningar, medan Caran d’Ache Luminance-setet visar vad premiumpriset köper: intensitet, flexibilitet och arkivkvalitet. Att matcha setet till din färdighetsnivå och dina mål är den verkliga nyckeln till ett nöjaktigt köp.