Recenzja Thomas Kinkade Disney Dreams Coloring Book: wyzwanie, które kocham i nienawidzę

Wstęp

To książka, którą jednocześnie kocham i nienawidzę. Thomas Kinkade Disney Dreams Collection coloring book doprowadził mnie do granic możliwości i nauczył mnie więcej o kolorze i świetle niż niemal cokolwiek innego, co posiadam. Za każdym razem, gdy kończę nową stronę, kocham ją i nienawidzę w równym stopniu — i właśnie o tej napiętej relacji jest ta recenzja.

Koncepcja jest prosta: książka odtwarza świetliste obrazy Disneya pędzla Thomasa Kinkade’a jako szczegółowe strony do kolorowania, a Twoim wyzwaniem jest odtworzenie tych obrazów kredkami. Brzmi to osiągalnie. Rzadko takie jest, przynajmniej na początku.

Dla kogo jest ten produkt

Ta książka jest dla koloristów, którzy chcą prawdziwego wyzwania, a nie relaksującego odprężenia. Jeśli Twoim celem jest jak najwierniejsze odwzorowanie kolorów oryginalnych obrazów, ta książka daje zagadkę, jakiej mało która kolorowanka oferuje. Sprzeda się też fanom Disneya, bo nawet jeśli doświadczenie kolorowania Cię sfrustruje, książka podwaja się jako księga wzorów pięknych grafik.

Nie jest to pozycja dla początkujących, którzy lubią duże, otwarte przestrzenie i proste sukcesy. Wiele stron jest zatłoczonych, misternych i restrykcyjnych, a ich pokolorowanie wymaga cierpliwości, ostrych kredek i planu, zanim dotkniesz kredką papieru.

Dobieranie kolorów jak w oryginalnych obrazach

Największą zmianą, jaką wprowadziłem przy tej książce, było zbudowanie systemu próbek. Zamiast wybierać właściwy kolor z zakresu 150 kredek w trakcie kolorowania, rozłożyłem swoje próbki Prismacolor i porównywałem każdą kredkę z kolorami oryginalnej grafiki, zapisując numery, które wydawały się bliskimi odpowiednikami.

Rzadko istnieje idealne dopasowanie dla każdego fragmentu obrazu, więc trikiem jest najpierw przyjrzeć się największym obszarom koloru, najjaśniejszym światłom i najciemniejszym cieniom, a potem zanotować istotne zmiany barw, na przykład łatkę błękitu wewnątrz fioletowego nieba. Nie musi być idealnie, ale daje to solidny punkt wyjścia i znacznie ułatwia cały proces.

Kreska: największa wada tej książki

Oto moja szczera frustracja: czarna kreska nie nadaje się do kolorowania dla dorosłych. Wiele linii, zwłaszcza na niebie, przeszkadza w porządnym kolorowaniu. Idealnie, strona taka jak ta miałaby duże otwarte obszary, pozwalające koloriście stworzyć własne światło i cieniowanie, zamiast nakładać ograniczenia przez kontury chmur i narysowane z góry smugi światła.

Te linie świetnie wyglądają w czystej, czarno-białej ilustracji, ale skoro już masz oryginalny obraz obok strony jako wzór, ten kontekst jest zbędny. Co ciekawe, niektóre kolorowanki dla dzieci dają tu faktycznie większą swobodę twórczą, bo upraszczają detale i pozwalają samemu przekształcić stronę. To częsty błąd wydawców kolorowanek dla dorosłych: założenie, że bardziej misterny rysunek oznacza ciekawsze kolorowanie, podczas gdy te detale często po prostu dezorientują osobę, która próbuje kolorować.

Moja rada po pokolorowaniu kilku takich stron: przestań walczyć z liniami i zaakceptuj je. Zakrywanie ich w kółko nigdy mi nie wychodziło.

Lekcje światła to prawdziwa wartość

A jednak kocham tę książkę — za to, czego uczy. Kiedy myślę o skalistej scenerii, odruchowo sięgam po czerwienie i brązy. Ta książka kazała mi sięgać po żółcie w jednym miejscu i błękity, fiolety, a nawet róże w innym. Każdy kolor, wyrwany z kontekstu, wygląda dziwnie, ale razem doskonale pasują do obrazu.

Kiedyś cieniowałem wyłącznie ciemniejszą i jaśniejszą wersją tego samego koloru. Po przepracowaniu kilku scen z tej książki zacząłem stosować ciekawsze techniki oświetlenia na moich innych stronach kolorowanek i grafikach, nadając znacznie więcej głębi wszystkiemu, co koloruję. To, dla mnie, czyni tę książkę wyjątkową. Nawet jeśli same strony Ci się nie spodobają, to znakomita inspiracja do pracy z kolorem i światłem, zwłaszcza dla fanów Disneya. Wyzwanie jest na początku trudne i staje się łatwiejsze z każdą stroną.

O czym warto pomyśleć przed zakupem

Są dwie praktyczne wady, które warto rozważyć przed zakupem.

Po pierwsze, postacie są malutkie. Na niektórych stronach główni bohaterowie wymagają ledwie jednego prostego pociągnięcia kredki każdy, a miejsca na szczegółowe światła czy cienie jest bardzo mało. Z cierpliwością i ciągle zaostrzanymi kredkami można je ożywić, ale drobne detale zdecydowanie giną i to bywa najmniej satysfakcjonująca część procesu.

Po drugie, ciemniejsza niespodzianka: Thomas Kinkade zmarł w 2012 roku w wieku zaledwie 54 lat, a wiele obrazów w tej książce powstało po jego śmierci. Thomas Kinkade studio kontynuowało tworzenie nowych grafik, a takie pozycje jak Tangled, Snow White, Aladdin, Mickey i Dumbo zostały namalowane przez studio, a nie przez samego Kinkade’a. W ostatnich latach życia Kinkade namalował serię dwunastu obrazów tworzących oryginalną kolekcję Disney Dreams, w tym The Little Mermaid, Beauty and the Beast i The Lion King. Wciąż kocham tę książkę, ale dobrze byłoby mieć jakąś wskazówkę, które strony to prawdziwe oryginały. Strona z The Lion King, nad którą pracowałem, jest jednym z prawdziwych — i to uspokajało.

Wskazówki zakupowe

Jeśli zdecydujesz się podjąć tę książkę, trzymaj warstwy lekkie i najpierw zablokuj najbardziej oczywiste obszary koloru. Nakładanie kolorów na siebie tworzy nowe barwy, co czyni to świetnym narzędziem do ćwiczenia mieszania kolorów. Kredka na bazie wosku zachowuje się tu dobrze, a przejechanie blenderem do kredek po ukończonej stronie wyrównuje fakturę i nadaje lekkie błyszczące wykończenie, przez co efekt przestaje wyglądać jak kolorowanie kredkami, a zaczyna bardziej jak odbitka drukarska.

Jeszcze jedna wskazówka: rozjaśnienia pisakiem żelowym na samym końcu mogą wydobyć drobne detale, które zaginęły w kresce — i to naprawdę jeden z najbardziej satysfakcjonujących kroków na każdej stronie.

Podsumowanie

Odtworzenie obrazu kredkami to cel, który wielu ludzi określa jako niemożliwy, ale z tą książką można zbliżyć się do niego wyjątkowo blisko. Tak, kreska przeszkadza, postacie są często za małe, a nie każdy obraz to prawdziwy oryginał Kinkade’a. Ale efekt końcowy zawsze wynagradza wysiłek, wyzwanie nie przypomina żadnej innej książki, jaką posiadam, a moje umiejętności mierzalnie się rozwinęły dzięki podjęciu tego wyzwania. Moja pierwsza próba skończyła się bałaganem i niedokończoną stroną, a ta najnowsza pokazuje, co się dzieje, gdy nie pozwolisz, by porażka Cię dobiła. Uważam, że to pozycja warta dodania do Twojej kolekcji, nawet jeśli będziesz próbować tylko kilku stron raz na jakiś czas.