Faber-Castell Pitt Pastel Pencils (36 sztuk): pełny test portretowy

Wstęp

Kredki pastelowe zajmują ciekawe miejsce w świecie artykułów plastycznych. Obiecują mieszalność pasteli kredowych połączoną z kontrolą, jaką daje ołówek, ale jakość ogromnie różni się między zestawami dla początkujących a liniami profesjonalnymi. Aby zobaczyć, gdzie plasuje się 36-kolorowy zestaw Faber-Castell Pitt Pastel Pencils, przepuściliśmy go przez kompletny projekt: nastrojowy portret rysowany na podstawie zdjęcia referencyjnego bez licencji, budowany przez kilka sesji — od warstw bazowych, przez rozcieranie, po drobne detale.

Celem takiego testu nie jest szybki swatch. Chodzi o to, żeby dowiedzieć się, jak materiał zachowuje się, gdy naprawdę się na nim opieramy: jak warstkuje, jak się miesza, jak radzi sobie z odcieniami skóry i włosami oraz czy proces pozostaje przyjemny od początku do końca.

Pierwsze wrażenia i odczucia

Po latach pracy z małym zestawem kredek pastelowych w stylu kredy różnica w jakości jest od razu odczuwalna. Kredki Pitt mają woskowo-kredowe odczucie, ale ich rdzeń jest bardziej zwarty i lepiej trzyma formę ołówka, więc nie łamie się tak łatwo jak kawałek kredy. Pigment w użyciu wydaje się też trochę „czystszy”: pył nie osypuje się przy każdym pociągnięciu tak jak luźna kreda, co utrzymuje powierzchnię roboczą i dłonie w większym porządku.

Zestaw pokrywa przydatny zakres barw do portretów, z wystarczającą różnorodnością, by zablokować odcienie skóry, włosów i tła bez konieczności biegania po zamienniki. Dla każdego, kto przechodzi ze startowego zestawu pasteli, to właśnie ten typ ulepszenia zmienia odczucia związane z tym medium.

Przygotowanie: papier i podejście

W projekcie pastelowym wybór papieru ma znaczenie równie duże jak same kredki. Użyliśmy papieru o wyraźnej ziarnistości, przeznaczonego do pasteli, żeby pigment mógł osiadać w rowkach i podpierać kolejne warstwy. Prosta, jasna siatka z kilku linii pomogła szybko zablokować proporcje, nie zamieniając szkicu w osobny projekt, a taśma malarska na krawędziach obiecywała ostre granice po ukończeniu pracy.

Praca ze zdjęcia referencyjnego zamiast wymyślania kompozycji od zera utrzymała fokus tam, gdzie jego miejsce: na testowaniu materiału. Wybrana referencja — portret widziany z lekkiego dołu, gdy modelka odwraca głowę — dodała dodatkowe wyzwanie i utrzymała zainteresowanie.

Warstowanie i mieszanie kolorów

Tu kredki Pitt naprawdę błyszczą. Rozcieranie jest piękne i łatwe, wyraźnie bardziej wyrozumiałe niż w przypadku kredek do kolorowania. Odcienie skóry wymagały co prawda więcej warstw, niż oczekiwaliśmy, ale proces pozostał płynny, bo pigment tak chętnie łączy się między warstwami.

Praktyczna wskazówka dla osób wrażliwych na faktury: palce, waciki iblendy papierowe to nie jedyny sposób na rozcieranie. Płaski nożyk do rozcierania, jak Sofft Knife dostępny w dziale pasteli w sklepach plastycznych, wciska pigment w rowki papieru czysto i komfortowo, przez co etap rozcierania był znacznie przyjemniejszy. Zbudowanie najpierw miękkich warstw bazowych, a dopiero potem powrót do detali, dało rysunkowi solidny fundament bez zamulania powierzchni.

Etap detali: odcienie skóry i włosy

Gdy wszystko jest już zablokowane, proces przechodzi z planowania do rafinacji i wtedy praca zaczyna ożywać. Kredki dobrze radziły sobie z subtelnymi przesunięciami barw. Dodanie błękitów i fioletów do cieni skóry nadało twarzy chłodniejszy, bardziej nastrojowy wydźwięk, a pastela wygładziła te tony bez oporu.

Włosy były najprzyjemniejszą częścią projektu. Wybieranie kierunku i ruchu pasm, a następnie świadome utrzymanie detali w prostocie zamiast przesadnej pracy, grało na siłach tego medium. Pastela wynagradza miękkość, a umiejętność zatrzymania się w dodawaniu pasm to część naturalnego efektu.

Co rozważyć przed zakupem

Pastele to specyficzne medium i warto być w tym szczerym. Nawet z zestawem tak wysokiej jakości cała rodzina ma wyraźne kredowe odczucie na papierze, które nie każdemu odpowie. Artyści preferujący precyzję kredek do kolorowania mogą docenić mieszalność, ale uznać całe doświadczenie za mniej atrakcyjne.

Kompromis jest realny, ale do opanowania: rozcieranie jest znacznie łatwiejsze niż w kredkach do kolorowania, bałagan jest stosunkowo kontrolowany jak na produkt pastelowy, a efekty mogą być naprawdę piękne. Jeśli już wiesz, że lubisz pastele, ten zestaw Cię nie zawiedzie. Jeśli jesteś pastelowo-ciekawy, to mocny sposób na sprawdzenie bez walki ze słabym pigmentem.

Podsumowanie i ocena

Oceniane czysto jakościowo ten zestaw zasługuje na bardzo wysoką notę: około 8–9 na 10. Kredki dobrze warstwiają, pięknie się rozcierają, trzymają strukturę, a ukończony portret wyszedł na tyle dobrze, że odrywanie taśmy i odsłanianie ostrych krawędzi dawało autentyczną satysfakcję. Artykuły Faber-Castell generalnie robią wrażenie jakością i ten zestaw nie jest wyjątkiem.

Osobisty gust to osobna kwestia. Dla artystów kochających kredki do kolorowania i farbę olejną pastele mogą wciąż znajdować się na dnie osobistej listy preferencji — i to jest w porządku. Różni artyści lubią różne narzędzia, a medium, którego Ty nie znosisz, może być czyimś ulubionym.

Zakończenie

Zestaw 36 kredek Faber-Castell Pitt Pastel Pencills to wysokiej jakości wejście w pracę pastelami: rozciera się łatwo, warstkuje przewidywalnie i w pełnym teście projektowym dał satysfakcjonujący, ukończony portret. Czy trafią do Twojej torby plastycznej, zależy mniej od jakości — która jest znakomita — a bardziej od tego, czy medium pasteli w ogóle Cię pociąga. Jeśli tak, ten zestaw można polecać bez wahania.