Dall-E 2 – recenzja: co ten generator obrazów AI potrafi (a czego nie)

Wstęp

Wyobraź sobie narzędzie, które bierze każdy pomysł, potrafiący go opisać, i natychmiast ożywia go. Żyrafa w okularach? Już jest. Maszyna do pisania z sera? Proszę trzy warianty. To narzędzie istnieje i nazywa się Dall-E 2 – nazwa niczym równą miarą nawiązująca do Wall-E i Dali. Krótko mówiąc, to jak robot potrafiący namalować arcydzieło: generuje niewiarygodnie szczegółowe obrazy niemal wszystkiego, co można sobie wyobrazić, w niemal każdym stylu, o jaki można poprosić.

Dla kogo jest to narzędzie

Dall-E 2 jest skierowana do wszystkich, którzy potrzebują szybkich pomysłów wizualnych. Jeśli szukasz konkretnych obrazów referencyjnych do rysowania, tworzysz storyboardy, eksplorujesz pomysły na kompozycję zdjęć albo po prostu ciekawi Cię, jak wygląda mały szturmowiec (przyznaję: uroczo), narzędzie dostarcza rezultaty w kilka sekund. Artyści, którzy uzyskali wcześniejszy dostęp, byli konsekwentnie zachwyceni, a ich reakcje wahały się od “jestem bez słów” po “to niesamowite i przerażające”.

Poza tworzeniem obrazów narzędzie potrafi też generować warianty danego obrazu, co przydaje się, gdy masz jedno zdjęcie krajobrazu i chcesz z niego zrobić całą serię.

W czym Dall-E 2 się sprawdza

Zakres stylów to obszar, w którym to narzędzie naprawdę błyszczy. Możesz poprosić o fotografię albo zejść znacznie bardziej w detal: zdjęcie “z National Geographic”, ujęcie z aparatu jednorazowego, komercyjną fotografię modową, a nawet zdjęcie rentgenowskie czy USG. Jeśli znasz się na obiektywach i aparatach, możesz określić ogniskową lub czas naświetlania, by mieć większą kontrolę nad rezultatem.

Narzędzie obsługuje też formaty vintage: polaroidy, dagerotypy, zdjęcia z otworkowej kamery czy lomografię. Jeśli istnieje na to słowo, Dall-E 2 prawdopodobnie to odtworzy. Podobnie działa oświetlenie: światło studyjne daje zupełnie inny rezultat niż złota godzina, a możesz dodać przecieki światła albo bokeh, czy po prostu poprosić o izolowane tło.

A nie ogranicza się to do fotografii. Wybierz znanego artystę, stwórz obraz, zrób własne dzieło inspirowane kreskówką albo poeksperymentuj ze zmianą stylu ulubionej postaci. Narzędzie rozpoznaje też zdumiewającą gamę stylów rzemieślniczych i medialnych – od filcowania igłą, szydełkowania i claymation po dmuchanie szkła, haft, rzeźbienie w drewnie, pieczenie, sztukę kredową, projektowanie mody, architekturę, ogrodnictwo i strony do kolorowania. Najbardziej rzuca się w oczy zdolność do wyboru kolorów i kompozycji, które zawsze dobrze wyglądają, nawet gdy detale nie są idealne.

Co rozważyć przed zakupem

Rezultaty nie zawsze są idealne. Narzędzie czasem psuje palce, gubi się w rozmieszczeniu obiektów, gdy dajesz bardzo konkretne instrukcje dotyczące dwóch lub więcej przedmiotów, a detale często się rozpadają przy powiększeniu. Jeszcze nie nauczyło się, jak ważne jest liczenie kończyn, a trafne opisanie swojej wizji właściwymi słowami może zająć kilka prób.

Warto też zauważyć, że jakość wyników nie jest na tyle wysoka, by sprzedawać wydruki czy zastępować większość pracy artystów. Obrazy w większości przypadków nie nadają się do użytku komercyjnego, choć klienci mogliby używać ich do makiety czy generowania pomysłów dla swoich projektantów. Dostęp jest też obecnie ograniczony: OpenAI bada ograniczenia i możliwości narzędzia z małą grupą badawczą, a zainteresowani trafiają na listę oczekujących.

Porady zakupowe

Traktuj Dall-E 2 jako narzędzie badawcze i do burzy mózgów, a nie maszynę do gotowych dzieł. Może przyspieszyć wstępną koncepcję, pomóc z teorią koloru, oświetleniem i kompozycją (z czym wielu artystów się męczy) oraz stworzyć storyboard w kilka sekund, by sprzedać pomysł zanim poświęcisz godziny na animację. Może też wygenerować idealny obraz referencyjny do obrazów i rysunków – zamiast przewijać serwisy stockowe i godzić się na coś w miarę zbliżonego.

Zaawansowani użytkownicy wyciągną z niego znacznie więcej. Funkcje edycji in-painting pozwalają zaznaczyć fragment istniejącego obrazu do odtworzenia przez AI – czy to by lepiej doprecyzować prośbę, którą źle zrozumiano, czy by drobno edytować własne zdjęcia, na przykład dodając balon na tło górskiego krajobrazu. Użytkownicy już łączą narzędzia in-painting z Photoshopem, by rozszerzać obrazy lub wypełniać luki w scenach, a nawet sklejać wiele wariantów w jedno duże dzieło o wyższej rozdzielczości. Tego rodzaju projekt wymaga ludzkiego wkładu i kreatywności – i to właśnie tutaj artyści mogą rozciągnąć to narzędzie daleko poza proste generowanie obrazów stockowych.

Czy zastąpi artystów? Prawdopodobnie nie. Zawsze wymaga ludzkiego wkładu i kuracji, profesjonalni fotografowie znający ustawienia aparatu będą nadal tworzyć zdjęcia, których większość ludzi nie osiągnie, a sztuka tradycyjna zawsze będzie kwitnąć: oryginalne obrazy sprzedają się drożej niż wydruki nie bez powodu, i ta sama docenność wysiłku będzie dotyczyć sztuki tworzonej przez człowieka w odróżnieniu od sztuki tworzonej przez AI.

Podsumowanie

Dall-E 2 to jedno z najbardziej imponujących narzędzi kreatywnych, jakie pojawiły się od lat: szybkie, wszechstronne i naprawdę przyjemne w użyciu. Jego wady są realne – od palców po drobne detale – ale jako partner do burzy mózgów, generator referencji i szybkie narzędzie do storyboardów trudno je pobić. Artyści nie powinni się bać; powinni być zaciekawieni. Najbardziej kreatywni ludzie znajdą sposób, by się wyróżnić, nawet z takim narzędziem w rękach.