初心者向けおすすめ画材セット:スケッチブック、ウォーターブラシ、そして始める価値のある色鉛筆(水溶性)

はじめに

絵を始めるのに、高価な道具一式は必要ありません。伝統的な学習の流れでは、まず描画から始め、光や影、階調(トーン)の表現へと進み、それから水系の画材、やがて油彩へと進むのがセオリーです。以下で紹介する画材は、まさにこの流れに沿ったものなので、スキルの成長に合わせて少しずつ買い足していくことができます。実のところ、鉛筆1本とどんな紙でも絵を始めるには十分です。ここで紹介するものは、準備が整ったときに旅をより快適にしてくれる道具にすぎません。

Hahnemühle Sketchbook

Hahnemühleはドイツで500年にわたり製紙を続けてきた老舗で、その経験がこの1冊にも表れています。このコンパクトなセルロース製スケッチブック(同社は100%コットン版も展開しています)は、水彩、ガッシュ、カゼインにもしっかり対応する優れた紙を使用しています。小型で持ち運びやすく、ジャケットのポケットやバッグ、リュックにもすっぽり収まるので、一緒に持ち歩くのは鉛筆やペン、マーカー、そして必要に応じて小さな水彩セットだけでOKです。

水系の画材を快適に受け止める、本物の高品質な紙を使った旅先向けスケッチブックを探しているアーティストには、これがおすすめです。

Pentalic Aqua Journal Sketchbook

Pentalic Aqua Journalはリピーターが多く、紙の品質も、Hahnemühleの洗練さにはわずかに及ばないものの十分に高い水準です。このスケッチブックが輝くのは汎用性の高さです。混合メディア(ミックスメディア)に非常によく対応しており、鉛筆と水彩、ガッシュ、アクリル、インクペン、アルコール系・水系マーカー、さらには油彩までこなします。

価格も高くないため、リスク低く1冊でさまざまな画材を試すことができます。大きな風景スケッチから小さな習作まで、そのページでどちらも気持ちよく描けます。

Bee Paper Super Deluxe Sketchbook

Bee PaperのSuper Deluxeスケッチブックは2012年頃から定番として信頼されており、今なお堅実で実用的な選択肢です。紙は酸性フリートリートメントで、アメリカ製。判型は上の2冊よりやや大きく、1ページあたりの描くスペースが広めです。

良質な紙を使った、シンプルで信頼できる普段使いのスケッチブックがほしいだけなら、まさにそれを叶えてくれる1冊です。

Canson XL Mixed Media Sketchbook

Canson XLは、アートスクールの学生にはおなじみの古典的なスケッチブックで、ほぼどこでも入手できます。このバージョンは混合メディア対応なので、鉛筆以外の画材も使えます。混合メディア対応の1冊がすべてをまかなえるのだから、鉛筆専用のスケッチブックをわざわざ買い分ける必要はありません。9x12判はさらに大きく、1枚の紙に複数のドローイングを並べて描けるので、練習中にはこれが本当に楽しいのです。

予算を抑えたい初心者にとって、手に入りやすい理想的なスタート地点といえます。

Pentel Aquash Water Brush

グラファイト・ウォッシュとは、その名の通り、水溶性グラファイト鉛筆で描いた線の上に水を重ねてにじませる技法です。本格的な水彩に挑戦する前に、階調や光と影を学ぶのに最適な方法のひとつです。ウォッシュを作るには筆が必要ですが、Pentel Aquashは「水」の問題をエレガントに解決してくれます。

軸内のタンクに水を入れ、ブラシチップをねじて取り付け、タンクを軽く押すと毛先に水が流れ込みます。あとは自分の線の上をなぞるだけでOK。普通の筆でも代用できますが、その場合は別途水のボトルを持ち歩く必要があります。Aquashなら外でのスケッチもすべて自完的にこなせます。

Caran d’Ache Supracolor Watercolor Pencils

水溶性色鉛筆がグラファイト・ウォッシュ鉛筆と大きく異なるのは、黄や青、緑、茶、黒など、膨大な色数がそろっている点です。色を直接描き、それから水で線を溶かすことができます。スイスのメーカーCaran d’Acheが展開するSupracolorシリーズは、市場のなかでもやや高価格帯に位置します。

まだ階調のコントロールを学んでいる段階なら、Faber-Castellなどの水溶性グラファイト鉛筆のほうが、より簡単で安価な第一歩になります。ウォッシュの挙動をつかめたあとは、Supracolorの色鉛筆が同じ技法に色彩を加える実りある選択となるでしょう。

学習の進め方について

伝統的な学習プロセスが鉛筆から始まるのには理由があります。デッサンの基礎は、その後に手にするすべての画材に活かされるからです。基本的な描画の次は光と影の学習です。階調スケールやトーン習作を通して、木のどこに光が当たり、なぜ反対側が暗くなるのかを理解します。グラファイト・ウォッシュはこれを効率よく教えてくれる画材で、水溶性色鉛筆は同じ発想を色彩へと広げてくれます。

その先の伝統的な道筋は水彩習作へと進みます。歴史的にも、水彩は仕上げの油彩の下地として使われてきました。ハーフパンやフルパン6色・12色程度の小さな水彩セットで十分に始められます。チューブの水彩を空のパンに絞り入れて乾かす画家も多くいます。ガッシュやカゼインはパンで乾かすと挙動が変わるため、チューブから直接使うほうが向いています。レベルアップというより別の方向へ進みたいなら、次の分岐はアクリルや油彩ですが、スケッチと基礎の学習には、鉛筆1本とまともなスケッチブックが本当にすべてです。

まとめ

絵の初心者を足止めする最大の要因は、道具探しに時間をかけすぎて、鉛筆を手に取る時間が足りなくなることです。まずは手元にある紙で始め、自分の描き方や描く場所に合ったスケッチブックを1冊加え、階調と色彩への理解が深まるにつれてウォーターブラシや水溶性色鉛筆へと進んでいきましょう。上記のおすすめ画材はどれも、大きな初期投資を必要とせず、自然な成長の流れをサポートしてくれます。