Recensione di PreSonus Studio One 6: Smart Template, strumenti live e traccia video globale

Introduzione

PreSonus Studio One 6 è una workstation audio digitale costruita attorno a una promessa semplice: il software dovrebbe organizzarsi attorno alla sessione che stai per iniziare, invece di costringerti a costruire tutto da una tela vuota.

Quest’idea attraversa tutta la versione. Le nuove sessioni si aprono con smart template calibrati su un tipo specifico di lavoro, lo spazio di lavoro può essere ridotto ai soli strumenti necessari a un compito e la vista del mixer è stata ridisegnata per avvicinarsi a una console hardware. Questa recensione copre cosa è cambiato, a chi si adatta ogni parte e i punti pratici da valutare prima di impegnarsi.

A chi è rivolto Studio One 6

Studio One 6 si adatta a chiunque voglia un’unica applicazione in grado di accompagnare un progetto per tutta la sua vita: raccolta di idee, registrazione, missaggio e mastering. Poiché l’intero arco è gestito come un unico progetto, non si è spinti verso un flusso di lavoro strettamente lineare e si può passare da una fase all’altra secondo le esigenze della musica.

Cantautori e musicisti da studio sono il pubblico più evidente. Esistono smart template per catturare idee con gli strumenti, per registrare e missare e per il mastering, così una sessione può aprirsi con le tracce, gli strumenti e i plugin che il compito richiede di solito.

La versione parla chiaramente anche a podcaster e creatori di contenuti, che ricevono un template con una traccia di musica ed effetti più un paio di tracce voiceover, e ai produttori che lavorano sui beat, che hanno un template dedicato.

Gli artisti dal vivo potrebbero trovare l’argomento più forte di tutti. Studio One 6 può contenere una scaletta completa di brani, incluse basi musicali e cambi di patch, che possono essere preparati in anticipo o modificati mentre si suona.

Principali punti di forza

Smart Template e uno spazio di lavoro personalizzato

Quando si crea una nuova sessione in Studio One 6, la prima cosa che si vede è un elenco di smart template, ognuno impostato per un tipo diverso di progetto: registrazione e missaggio, mastering, prove ed esibizioni dal vivo, cattura di idee con gli strumenti, produzione di beat e creazione di podcast e contenuti video.

Ogni template porta con sé le proprie impostazioni e alcuni includono una drop zone in cui aggiungere stem o altri file, così sono già caricati all’apertura della sessione. Se si vuole semplicemente sedersi e sperimentare, il template play now chiede quale strumento si vuole registrare e poi carica una sessione con tracce, strumenti e plugin essenziali già configurati.

Una volta dentro un template, lo spazio di lavoro è personalizzato per il compito in corso, con le funzioni non pertinenti nascoste. L’editor di personalizzazione consente di nascondere o mostrare quasi ogni strumento e funzione, così il layout può essere adattato a te invece del contrario. I preset delle tracce funzionano nello stesso spirito, evitando di ricostruire più e più volte lo stesso flusso di segnale per una traccia o un gruppo di tracce.

Testi e strumenti per l’esibizione dal vivo

L’integrazione dei testi è una delle aggiunte più distintive. I testi possono essere usati per la composizione all’interno dell’editor di partitura, e una traccia globale dei testi in cima alla timeline facilita la navigazione tra le sezioni di un brano. Se si prova o si suona dal vivo, gli stessi testi possono essere trasferiti alla pagina show per consultarli sul palco.

Il lato dell’esibizione dal vivo va ben oltre i testi. È possibile organizzare una scaletta completa di brani, completa di basi musicali e cambi di patch, e controllarla in modo programmatico o al volo usando la pagina show all’interno del software o un’app iPad remota. In pratica, ciò significa che un intero spettacolo può essere orchestrato dalla sessione mantenendo la libertà di improvvisare e cambiare le cose in tempo reale.

La traccia video globale

Per podcaster e creatori di contenuti, l’aggiunta di punta è la traccia video globale. I file video possono essere trascinati e rilasciati direttamente nella sessione e l’audio può essere estratto per riferimento ed elaborazione insieme a tutto il resto.

L’intento non è trasformare il software in un editor video. Fornisce le funzionalità di base di montaggio video che il lavoro sui contenuti tende a richiedere, mantenendo al centro le funzioni audio di una workstation completa. Abbinata al template create content, che precarica channel strip e plugin audio di base per un paio di tracce voiceover e una traccia di musica ed effetti, offre ai setup per podcast e streaming un punto di partenza pronto all’uso: collegare i microfoni e iniziare.

Missaggio in stile console e flusso di lavoro dei progetti

L’aspetto e la sensazione di Studio One sono cambiati in questa versione, e l’esempio più chiaro è la finestra di panoramica dei canali. Questo pannello offre una vista consolidata del canale selezionato, inclusi controlli di ingresso, insert, send e send del mix di cue, il che fa sembrare il software più una console digitale dove tutto è a portata di mano.

La modalità flip to fader si basa su quella sensazione permettendo di controllare qualsiasi livello di send con i fader dei canali. È un modo rapido per creare submix o mix per cuffie destinati a diverse destinazioni.

Il flusso di lavoro dei progetti è l’altro punto di forza di lunga data che vale la pena comprendere. Un progetto può passare dalla raccolta di idee alla registrazione, al missaggio e al mastering senza lasciare il software e, poiché è trattato come un unico progetto, le correzioni non sono dolorose. Se hai arrangiato, registrato e missato un brano e poi noti un errore da sistemare nella sessione multitrack, puoi tornare alla scheda song all’interno di quel progetto, correggerlo e aggiornare il mixdown master senza saltare tra cartelle e sessioni separate.

Aspetti da considerare prima dell’acquisto

Studio One 6 è una workstation completa, quindi c’è davvero molto da imparare, soprattutto se sei nuovo al software o provieni da un’altra piattaforma. Gli smart template e l’editor di personalizzazione riducono questo carico nascondendo ciò che un compito non richiede, ma non eliminano del tutto la curva di apprendimento.

Vale anche la pena essere onesti sulle proprie priorità. La traccia video copre il montaggio di base piuttosto che la produzione video completa, quindi i creatori che necessitano di un lavoro video approfondito continueranno ad affidarsi ad altri strumenti. Il controllo remoto di uno spettacolo dal vivo dipende da un’app iPad separata. E se il tuo lavoro è costruito attorno a un flusso molto diverso, vale la pena verificare come si adatta l’approccio basato sui template prima di impegnarti.

Consigli per l’acquisto

Il modo più semplice per decidere è partire dal tipo di lavoro che svolgi più spesso. Cantautori e musicisti da studio trarranno il massimo dai template per catturare idee, registrare e missare e per il mastering. I produttori che lavorano sui beat hanno un punto di partenza dedicato. Podcaster e creatori di contenuti dovrebbero guardare da vicino il template create content e la traccia video globale. Gli artisti dal vivo dovrebbero valutare le funzioni di scaletta, basi musicali e cambi di patch, insieme al controllo della pagina show dal software o da un’app iPad remota.

Aiuta anche pensare a come si inizia un progetto. Se ti piace l’idea di aprire una sessione già modellata attorno al compito, il sistema di smart template è la funzione che definirà la tua esperienza quotidiana. Se preferisci costruire ogni sessione a mano, l’editor di personalizzazione e i preset delle tracce ti danno comunque un modo per mantenere tutto snello senza perdere il controllo.

Conclusione

Studio One 6 è un aggiornamento ponderato più che una reinvenzione. La sua idea più forte è la personalizzazione: template che configurano una sessione per il lavoro imminente, uno spazio di lavoro che puoi ridurre a ciò che conta e una vista mixer che prende in prestito l’immediatezza di una console. Aggiungi l’integrazione dei testi, il controllo delle esibizioni dal vivo, una traccia video globale e un flusso di lavoro dei progetti che mantiene idee, registrazione, missaggio e mastering in un unico posto, e la versione si propone con chiarezza a chiunque voglia un’unica applicazione che segua un progetto fino in fondo.