Sei acquerelli arancioni che meritano un posto sulla vostra palette

Introduzione

L’arancione è uno di quei colori che si guadagna un posto sulla palette in silenzio. Scegliete quello giusto e le vostre chiome autunnali, i toni della pelle e le miscelle terrose prendono vita; scegliete quello sbagliato e domina tutto. In una piovosa giornata invernale del Minnesota, è stata la scusa perfetta per restare in casa e provare una serie di acquerelli arancioni e affini all’arancione.

Per i test, tutto è stato applicato su carta per acquerello al 100 percento cotone in formati più piccoli: un foglio di hot press liscia e uno di cold press più spesso e pesante. Questa configurazione rende facili da vedere le differenze tra queste pitture, e replicarla a casa costa pochissimo.

Come questi arancioni si comportano sulla carta

La maggior parte dei colori qui presenti sono pitture Daniel Smith, con un’eccezione: il Cadmium Orange, che proviene da SCHA. Provarli fianco a fianco su carta hot press e cold press ruvida mostra quanto diversamente ogni pigmento si deposita sulla superficie.

Una cosa che vale la pena notare per qualsiasi acquerellista: queste pitture asciugano costantemente un po’ più chiare di come vengono stese a bagnato. Sulla carta cold press ruvida, il pigmento crea un definitivo motivo texturizzato, con visibile spidering mentre il colore si insinua nelle fibre profonde del foglio. Sulla carta hot press liscia resta un’eco di quello spidering, ma è molto meno pronunciato.

È col wet-on-wet che queste pitture diventano interessanti. Spruzzare abbondantemente la carta con acqua e far cadere un tocco di ogni colore nel pantano bagnato permette di osservare i pigmenti fiorire e separarsi. Da vicino non c’è una grande differenza nel modo in cui le pitture si stendono sui due tipi di carta, ma la conclusione pratica è chiara: se volete bordi davvero netti, la carta hot press è la scelta migliore. Se preferite un aspetto più libero, puntate sulla cold press.

Daniel Smith Quinacridone Sienna

Il Quinacridone Sienna è il più versatile del gruppo. Si colloca tra l’arancione e il marrone, si mescola magnificamente con gli altri toni caldi qui presenti e si comporta bene nelle applicazioni wet-on-wet. Per chi sta costruendo una palette calda limitata, è spesso il primo che vale la pena acquistare.

SCHA Cadmium Orange

Il Cadmium Orange è l’unica pittura non Daniel Smith di questa lineup, e si presenta come l’arancione classico, deciso e tendente all’opaco della serie. Quando serve un arancione forte e sicuro che si legga come arancione in ogni miscela, è quello che svolge questo compito nel modo più diretto.

Daniel Smith Pyrrole Orange

Il Pyrrole Orange è un arancione incisivo e saturo, con una vera presenza sulla pagina. È il tipo di colore capace di portare avanti un dipinto da solo, e ha dimostrato il suo valore al momento di posare il pennello sulla carta per soggetti veri e propri anziché campiture.

Daniel Smith Quinacridone Burnt Orange

Il Quinacridone Burnt Orange spinge verso toni più scuri e terrosi rispetto agli altri. Si rivela utile nelle scene autunnali, nelle ombre e nelle miscele dove un arancione puro sarebbe troppo rumoroso. Abbinato al Quinacridone Sienna, copre molto terreno caldo con soli due tubetti.

Daniel Smith Perylene Orange

Il Perylene Orange completa l’estremità brillante della gamma. Offre un arancione ricco e profondo dal carattere leggermente diverso dal Pyrrole, offrendo opzioni quando un dipinto ha bisogno di più di una voce nella famiglia dell’arancione.

Daniel Smith Italian Deep Ochre

L’Italian Deep Ochre è il membro più affine alla terra del gruppo. È una scelta naturale per i paesaggi e per tutti i casi in cui serve un tono caldo più discreto e granuloso. Usato con parsimonia accanto agli arancioni più brillanti, tiene ancorate le composizioni.

Dipingere con la palette

Le campiture raccontano solo una parte della storia, così il vero test è arrivato dipingendo alcuni alberi autunnali usando nient’altro che questa palette limitata di arancioni e affini. Mantenere la palette volutamente piccola, senza aggiungere nulla di più complesso, si è rivelato un vincolo fruttuoso: i sei colori hanno permesso abbastanza varietà da rendere le chiome autunnali in modo convincente.

Questo è l’argomento più forte a favore di questo particolare raggruppamento. Presi singolarmente, ogni pittura ha i suoi punti di forza, ma insieme funzionano come una palette calda coerente, capace di sostenere un’intera scena stagionale.

Consigli d’acquisto complessivi

Se state scegliendone uno o due soli, il Quinacridone Sienna è il tuttofare più sicuro, con il Cadmium Orange o il Pyrrole Orange come scelta quando volete il massimo dell’effetto. Il burnt orange e il deep ochre completano l’estremità terrosa, e il Perylene Orange fa da valida alternativa all’opzione più brillante.

Qualunque sia la vostra scelta, la carta conta quanto la pittura. La hot press premia i bordi netti e i lavaggi controllati, mentre la carta cold press ruvida esalta la texture e fioriture più libere e spidering nel lavoro wet-on-wet.

Conclusione

Questi sei acquerelli arancioni coprono uno spettro davvero utile, dal colpo di forza del cadmio all’ocra terrosa e discreta, e si comportano in modo prevedibile su carta di cotone di qualità. Provatele sia su fogli hot press che cold press, e imparerete rapidamente quali servono al vostro stile di pittura.