Migliori materiali artistici per principianti: taccuini, un pennello ad acqua e matite acquerellabili con cui iniziare

Introduzione

Iniziare a fare arte non richiede un acquisto costoso. Il percorso di apprendimento tradizionale comincia con il disegno, passa poi a luce, ombra e valori tonali, e solo successivamente progredisce verso i mezzi a base d’acqua e infine verso la pittura a olio. I materiali qui sotto seguono proprio questa progressione, così puoi acquistare uno o due pezzi alla volta man mano che le tue competenze crescono. Una semplice matita e un foglio di carta qualsiasi sono davvero sufficienti per iniziare; tutto il resto serve solo a rendere il percorso più comodo quando sarai pronto.

Taccuino Hahnemühle

Hahnemühle produce carta in Germania da 500 anni, e quell’esperienza si sente. Questo compatto taccuino in cellulosa (l’azienda produce anche versioni in cotone al 100%) offre carta davvero buona che accoglie bene acquerello, gouache e caseina. È piccolo e portatile, entra facilmente in una tasca di giacca, in una borsa o in uno zaino, quindi ti basta portare con te una matita, una penna o un marker, e magari un piccolo kit di acquerelli.

È la scelta per gli artisti che vogliono un taccuino da viaggio con carta di qualità davvero elevata, capace di gestire i mezzi a base d’acqua senza problemi.

Pentalic Aqua Journal Sketchbook

Il Pentalic Aqua Journal ha conquistato molti acquirenti ricorrenti, e la qualità della sua carta è notevole anche se resta appena un passo dietro a Hahnemühle in raffinatezza. Dove eccelle è nella versatilità: gestisce molto bene le tecniche miste, vale a dire grafite con acquerello, gouache, acrilici, penne a inchiostro, marker a base d’alcol o d’acqua, e persino colori a olio.

Non è costoso, il che lo rende un modo a basso rischio per sperimentare tecniche diverse in un unico taccuino. Schizzi di paesaggi in grande formato e piccoli studi funzionano entrambi bene sulle sue pagine.

Bee Paper Super Deluxe Sketchbook

Il Super Deluxe di Bee Paper è un’opzione affidabile da circa il 2012, e resta una scelta solida e funzionale. La carta è priva di acidi e prodotta negli Stati Uniti, e il formato è un po’ più grande rispetto ai due taccuini sopra, offrendoti più spazio per pagina.

Se cerchi semplicemente un taccuino quotidiano di fiducia, con buona carta e senza complicazioni, questo fa esattamente al caso tuo.

Canson XL Mixed Media Sketchbook

Il Canson XL è il classico taccuino degli studenti d’arte, disponibile praticamente ovunque. Questa versione è per tecniche miste, quindi accoglie molto più della semplice grafite; non c’è davvero bisogno di comprare un taccuino dedicato solo alla matita quando un taccuino per tecniche miste copre tutto. Il formato 9x12 è ancora più grande e ti permette di fare più disegni su un singolo foglio, il che è davvero divertente durante le sessioni di pratica.

Per i principianti assoluti con un budget limitato, questo è un punto di partenza facile e facilmente reperibile.

Pentel Aquash Water Brush

Una velatura alla grafite è esattamente ciò che sembra: disegni con grafite idrosolubile, poi aggiungi acqua sul tratto per creare una velatura. È uno dei migliori modi per imparare i valori tonali, la luce e l’ombra prima di passare all’acquerello completo. Per fare una velatura serve un pennello, e il Pentel Aquash risolve elegantemente il problema dell’acqua.

Riempi il serbatoio del manico con acqua, avvita la punta del pennello e premi il serbatoio così che l’acqua fluisca nelle setole, poi semplicemente penna sopra i tuoi tratti. Funziona anche un pennello tradizionale, ma in quel caso devi portare con te una bottiglietta d’acqua separata. L’Aquash tiene tutto in un unico oggetto, perfetto per lo schizzo dal vero.

Matite acquerellabili Caran d’Ache Supracolor

Le matite acquerellabili differiscono dalle matite a velatura di grafite per un aspetto fondamentale: sono disponibili in una gamma enorme di colori, dai gialli e blu ai verdi, ai marroni e ai neri, così puoi disegnare direttamente a colori e poi sciogliere i tratti con l’acqua. Caran d’Ache, azienda svizzera, produce la linea Supracolor, che si colloca nella fascia di prezzo più alta del mercato.

Se stai ancora imparando il controllo dei toni, le matite a velatura di grafite di marchi come Faber-Castell sono un primo passo più semplice ed economico. Una volta capito come si comportano le velature, le matite Supracolor sono un modo gratificante per portare il colore nella stessa tecnica.

Come Pensare alla Progressione

C’è un motivo per cui il processo tradizionale comincia con una matita. Le fondamenta del disegno informano ogni altro materiale che afferrerai in seguito. Dopo il disegno di base vengono luce e ombra: scale di valori, studi tonali, comprendere dove la luce colpisce un albero e perché il lato opposto è più scuro. Le velature alla grafite insegnano questo in modo efficace, e le matite acquerellabili estendono la stessa idea al colore.

Da lì, il percorso tradizionale passa agli studi ad acquerello, che storicamente orientavano i dipinti finali a olio. Piccoli kit di acquerelli, con soli sei o dodici half pan o full pan, sono sufficienti per iniziare. Molti artisti spremono anche l’acquerello in tubetto in godette vuote e lo lasciano asciugare. Gouache e caseina funzionano meglio direttamente dal tubetto, visto che si comportano diversamente una volta essiccate nelle godette. Se cerchi qualcosa di diverso anziché un livello superiore, gli acrilici e gli oli sono il ramo successivo, ma per schizzare e imparare le basi, una matita e un buon taccuino sono davvero tutto ciò che ti serve.

Conclusione

La cosa che più frena gli artisti principianti è passare troppo tempo a cercare attrezzatura e troppo poco con una matita in mano. Inizia con la carta che hai, aggiungi un taccuino adatto a come e dove disegni, poi passa ai pennelli ad acqua e alle matite acquerellabili man mano che la tua comprensione di tono e colore si sviluppa. Ognuna delle scelte qui sopra supporta questa progressione naturale senza richiedere un grande investimento iniziale.