Reseña del libro para colorear Disney Dreams de Thomas Kinkade: el desafío de amor y odio

Introducción

Este es el libro que amo y odio a la vez. El libro para colorear de la colección Thomas Kinkade Disney Dreams me ha llevado al límite y me ha enseñado más sobre el color y la iluminación que casi cualquier otra cosa que poseo. Cada vez que termino una página nueva, la amo y la odio en igual medida, y esa tensión es exactamente de lo que trata esta reseña.

El concepto es simple: el libro reimprime las luminosas pinturas Disney de Thomas Kinkade como páginas detalladas para colorear, y tu desafío es recrear esas pinturas con lápices de colores. Suena alcanzable. Rara vez lo es, al menos al principio.

Para quién es este producto

Este libro es para coloristas que quieren un desafío genuino, no un pasatiempo relajante. Si tu objetivo es replicar los colores de las pinturas originales lo más fielmente posible, este libro ofrece un rompecabezas que pocos otros libros para colorear ofrecen. También les conviene a los fans de Disney, porque aunque la experiencia de colorear te frustre, el libro funciona como referencia de arte hermoso.

No es para principiantes que buscan espacios amplios y victorias simples. Muchas páginas son recargadas, intrincadas y restrictivas, y colorearlas exige paciencia, lápices bien afilados y un plan antes de tocar el lápiz al papel.

Igualar los colores como en las pinturas originales

El mayor cambio que hice con este libro fue construir un sistema de muestras. En lugar de elegir el color correcto entre una gama de 150 lápices a mitad del coloreado, desplegué mis muestras de Prismacolor y comparé cada lápiz con los colores del arte original, anotando los números que parecían coincidencias cercanas.

Rara vez existe una coincidencia perfecta para cada parte de la imagen, así que el truco consiste en mirar primero las áreas de color más grandes, los brillos más brillantes y las sombras más oscuras, y luego anotar los cambios de color significativos, como una mancha de azul dentro de un cielo morado. No tiene que ser perfecto, pero te da un punto de partida sólido y hace todo el proceso mucho más fácil.

El trazado de líneas: el mayor defecto del libro

Aquí va mi frustración honesta: el trazado de líneas negras no es adecuado para colorear adulto. Muchas de las líneas, especialmente en el cielo, estorban el coloreado correcto. Lo ideal sería que una página como esta tuviera áreas abiertas y amplias que permitieran al colorista crear su propia luz y sus propias sombras, en lugar de imponer restricciones mediante líneas de nubes y trazos de luz predibujados.

Estas líneas se ven muy bien en la ilustración pura en blanco y negro, pero cuando ya tienes la pintura original junto a la página como referencia, ese contexto es redundante. Curiosamente, algunos libros para colorear infantiles ofrecen en realidad más libertad creativa aquí, porque mantienen los detalles simples y te dejan transformar la página tú mismo. Es un error común de las editoriales de libros para colorear adultos: asumir que páginas más intrincadas hacen el coloreado más interesante, cuando a menudo esos detalles solo confunden a quien intenta colorear.

Mi consejo tras colorear varias de estas páginas: deja de pelear con las líneas y acéptalas. Cubrirlas una y otra vez nunca me funcionó.

Las lecciones de iluminación son el verdadero valor

Y sin embargo amo este libro, por lo que enseña. Cuando pienso en una escena rocosa, mi instinto es tomar rojos y marrones. Este libro me hizo llegar a los amarillos en una zona y a los azules, morados e incluso rosas en otra. Cada color parece fuera de contexto por sí solo, pero juntos son perfectos para la imagen.

Antes, yo solo sombreaba con una versión más oscura y otra más clara del mismo color. Después de trabajar varias escenas aquí, me encontré aplicando técnicas de iluminación más interesantes en mis otras páginas coloreadas y obras, aportando mucha más profundidad a todo lo que coloreo. Eso es, para mí, lo que hace especial este libro. Aunque no te gusten las páginas en sí, es una inspiración superbá de color e iluminación, especialmente para fans de Disney. El desafío es difícil al principio y se vuelve más fácil con cada página.

Cosas a considerar antes de comprar

Hay dos desventajas prácticas que vale la pena sopesar antes de comprar.

Primera: los personajes son diminutos. En algunas páginas los personajes principales necesitan apenas un trazo básico de lápiz cada uno, y hay muy poco espacio para brillos o sombras detalladas. Con paciencia y lápices constantemente afilados puedes darles vida, pero los detalles finos definitivamente se pierden, y esta puede ser la parte menos satisfactoria del proceso.

Segunda, una sorpresa más oscura: Thomas Kinkade murió en 2012 a los apenas 54 años, y muchas de las imágenes de este libro fueron pintadas después de su muerte. El estudio Thomas Kinkade ha seguido produciendo nuevas obras, y piezas como Tangled, Snow White, Aladdin, Mickey y Dumbo fueron pintadas por el estudio en lugar del propio Kinkade. En sus últimos años, Kinkade pintó una serie de doce pinturas que conformaban la colección original Disney Dreams, incluidas The Little Mermaid, Beauty and the Beast y The Lion King. Aun así amo el libro, pero sería bueno tener algún tipo de referencia que indique qué páginas son originales auténticas. La página de The Lion King en la que trabajé es una de las auténticas, lo cual fue tranquilizador.

Consejos de compra

Si decides enfrentarte a este libro, mantén tus capas ligeras y delimita primero las áreas de color más obvias. Superponer colores crea nuevos colores, lo que lo convierte en una herramienta fantástica para practicar la mezcla de colores. Un lápiz a base de cera funciona bien aquí, y pasar un difuminador de lápiz sobre la página terminada aplana la textura y da un ligero acabado brillante que hace que el resultado pase de parecer lápices de colores a parecer más una impresión.

Un consejo más: los brillos con bolígrafo de pintura al final pueden rescatar los detalles pequeños que se perdieron en el trazado, y es genuinamente uno de los pasos más satisfactorios de cualquier página.

Conclusión

Recrear una pintura con lápices de colores es una meta que mucha gente califica de imposible, pero con este libro puedes acercarte notablemente. Sí, el trazado de líneas estorba, los personajes suelen ser demasiado pequeños y no todas las imágenes son originales auténticos de Kinkade. Pero el resultado final siempre es gratificante, el desafío es distinto al de cualquier otro libro que poseo, y mis habilidades han crecido de forma medible al asumirlo. Mi primer intento terminó en un desastre y una página sin terminar, y esta última es lo que sucede cuando te niegas a dejar que ese fracaso te venza. Creo que este es un libro que vale la pena añadir a tu colección, aunque solo intentes unas páginas de vez en cuando.