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Los mejores materiales de arte para principiantes: cuadernos de bocetos, un pincel de agua y lápices de acuarela con los que empezar
Seis materiales asequibles que siguen la ruta de aprendizaje tradicional para nuevos artistas, desde cuadernos de uso diario hasta lápices de acuarela y un pincel de agua.
Introducción
Empezar en el arte no requiere un desembolso caro. La ruta tradicional de aprendizaje comienza con el dibujo, avanza hacia la luz, la sombra y los valores tonales, y solo después progresa hacia los medios acuosos y, finalmente, la pintura al óleo. Los materiales que se presentan a continuación siguen esa misma progresión, de modo que puedes comprar una o dos piezas a la vez a medida que crecen tus habilidades. Un lápiz sencillo y cualquier trozo de papel son realmente suficientes para empezar; todo lo demás simplemente hace el camino más cómodo cuando estés listo.
Cuaderno de bocetos Hahnemühle
Hahnemühle lleva 500 años fabricando papel en Alemania, y esa experiencia se nota. Este cuaderno compacto de celulosa (la empresa también fabrica versiones de 100% algodón) lleva un papel realmente bueno que acepta bien la acuarela, el gouache y la caseína. Es pequeño y portátil, cabe fácilmente en un bolsillo de chaqueta, bolso o mochila, así que lo único que necesitas llevar con él es un lápiz, bolígrafo o rotulador, y quizá un pequeño kit de acuarela.

Es la elección para artistas que quieren un cuaderno de bocetos apto para viajar, con papel de genuina alta calidad que admite medios acuosos sin quejarse.
Cuaderno de bocetos Pentalic Aqua Journal
El Pentalic Aqua Journal se ha ganado un buen número de compradores recurrentes, y su calidad de papel es sólida aunque se quede apenas un paso detrás del Hahnemühle en refinamiento. Donde brilla es en versatilidad: maneja muy bien las técnicas mixtas, lo que significa grafito con acuarela, gouache, acrílicos, bolígrafos de tinta, rotuladores de base alcohólica o acuosa, e incluso pinturas al óleo.
No es caro, lo que lo convierte en una forma de bajo riesgo de experimentar con distintos medios en un solo libro. Los bocetos de paisajes grandes y los estudios pequeños funcionan bien en sus páginas.
Cuaderno de bocetos Bee Paper Super Deluxe
El cuaderno Super Deluxe de Bee Paper ha sido una opción fiable desde alrededor de 2012, y sigue siendo una elección sólida y funcional. El papel es libre de ácido y está fabricado en Estados Unidos, y el formato es un poco más grande que el de los dos cuadernos anteriores, lo que te da más espacio por página.
Si simplemente quieres un cuaderno de bocetos diario de confianza, con buen papel y sin complicaciones, este ofrece exactamente eso.
Cuaderno de bocetos Canson XL Mixed Media
El Canson XL es el clásico cuaderno de estudiante de arte, disponible en casi cualquier lugar. Esta versión es de técnicas mixtas, así que admite más que solo grafito; no hay una necesidad real de comprar un cuaderno dedicado únicamente al trabajo a lápiz cuando un libro de técnicas mixtas cubre todo. El formato 9x12 es aún más grande, lo que te permite hacer varios dibujos en una sola hoja, algo realmente divertido durante las sesiones de práctica.
Para principiantes absolutos con presupuesto ajustado, este es un punto de partida fácil y fácilmente disponible.
Pincel de agua Pentel Aquash
Una aguada de grafito es exactamente lo que suena: dibujas con grafito soluble en agua y luego añades agua sobre la línea para crear una aguada. Es una de las mejores maneras de aprender valores tonales, luz y sombra antes de saltar a la acuarela completa. Para hacer una aguada, necesitas un pincel, y el Pentel Aquash resuelve el problema del agua con elegancia.

Rellenas el depósito del mango con agua, atornillas la punta del pincel y aprietas el depósito para que el agua fluya hacia las cerdas; después simplemente pintas sobre tus líneas. Un pincel convencional también funciona, pero entonces tienes que llevar una botella de agua aparte. El Aquash mantiene todo autocontenido para bocetar en exteriores.
Lápices de acuarela Caran d’Ache Supracolor
Los lápices de acuarela se diferencian de los lápices de aguada de grafito en un gran aspecto: vienen en una enorme gama de colores, desde amarillos y azules hasta verdes, marrones y negros, así que puedes dibujar directamente en color y luego disolver los trazos con agua. Caran d’Ache, una empresa suiza, fabrica la línea Supracolor, que se sitúa en el extremo más caro del mercado.

Si aún estás aprendiendo el control tonal, los lápices de aguada de grafito de marcas como Faber-Castell son un primer paso más fácil y barato. Una vez que entiendas cómo se comportan las aguadas, los lápices Supracolor son una forma gratificante de introducir color en la misma técnica.
Cómo Pensar la Progresión
Hay una razón por la que el proceso tradicional comienza con un lápiz. Los fundamentos del dibujo informan todos los demás materiales que tomes más adelante. Después del dibujo básico vienen la luz y la sombra: escalas de valores, estudios tonales, comprender dónde golpea la luz en un árbol y por qué el otro lado es más oscuro. Las aguadas de grafito enseñan esto de manera eficiente, y los lápices de acuarela extienden la misma idea al color.

A partir de ahí, la ruta tradicional avanza hacia los estudios de acuarela, que históricamente informaban las pinturas al óleo finales. Los pequeños kits de acuarela, disponibles con solo seis o doce medias pastillas o pastillas enteras, son suficientes para empezar. Muchos artistas también exprimen acuarela en tubo en pastillas vacías y la dejan secar. El gouache y la caseína funcionan mejor directamente del tubo, ya que se comportan de forma distinta cuando se secan en pastillas. Si quieres algo diferente en lugar de subir de nivel, los acrílicos y los óleos son la siguiente rama, pero para bocetar y aprender lo básico, un lápiz y un cuaderno decente son realmente todo lo que necesitas.
Conclusión
Lo que más frena a los artistas principiantes es dedicar demasiado tiempo a buscar equipo y no suficiente con un lápiz en la mano. Empieza con el papel que tengas, añade un cuaderno que se adapte a cómo y dónde dibujas, y luego evoluciona hacia pinceles de agua y lápices de acuarela a medida que desarrollas tu comprensión del tono y el color. Cada una de las selecciones anteriores apoya esa progresión natural sin exigir una gran inversión por adelantado.





