Recension av Derwent Shade and Tone Mixed Media Set: torrmaterial som blivit akvarell

Introduktion

Derwent har tillverkat konstnärsmaterial i Storbritannien i över hundra år, och Shade and Tone Mixed Media Set är ett bra exempel på varför företaget fortfarande experimenterar. Idén är enkel men smart: ta material som normalt är torra och gör dem tillgängliga som våta media. Resultatet är en uppsättning akvarell-liknande klingor som låter dig förvandla välbekanta ritmaterial till laveringar, skisser och akvarellstilade arbeten.

Vad är Derwent Shade and Tone Mixed Media Set?

Den centrala delen är en fickformatspalett med en klämmekanism som öppnas för att avslöja en färgguide och ett noggrant utvalt sortiment av naturliga kulörer, levererat tillsammans med pennor i svart, terrakotta och grafit. Klingorna är förseglade med en skyddande film, vilket är en genomtänkt detalj eftersom det håller allt på plats under transport och hindrar en färg från att smutsa ner nästa. Tillsammans med paletten får du tre Derwent-pennor och en liten vattenpensel med ett skruvbart vattenbehållare som du fyller med vatten före användning.

Derwent-pennor behöver knappast någon introduktion. Företaget bygger dem i allmänhet med en tjock kärna och ett fint cedraträhölje, och de har en lång Historia av pålitlighet på det området. Setet är positionerat kring att experimentera med skugga, ton och form, och paletten är uppenbart utformad med det i åtanke.

Så beter sig färgerna

Paletten täcker ett medvetet jordnära omfång: Mars Orange, Sanguine, Venetian Red, Sepia, Autumn Brown, Burnt Embers, Burnt Earth, Sepia Ink, Graphite Grey, Storm Grey, vit och svart. Dessa kommer från flera av Derwents serier, inklusive tinted charcoal, Inktense, grafit och Pastel Shades. Färgerna är intensiva och ser ut mycket fint vid provkning.

Eftersom det egentligen inte finns någon kall färg i setet tvingar paletten fram vissa val. Där du normalt skulle ta till en aning blå eller en Payne’s grey hamnar du istället hos den kolgrå eller svarta för att få den kallare motvikten. Det låter som en begränsning, men i praktiken fungerar det tvärtom: det smalnar av dina alternativ och öppnar samtidigt nya dörrar, och driver dig att experimentera på sätt du inte skulle göra med femtio färger tillgängliga.

En praktisk notering: Inktense-färgerna är inte rankade lika starkt för ljusäkthet, men i en skisshock fungerar de mycket bra. Om du arbetar enbart för nöjets skull, som detta set inbjuder till, är det osannolikt att det blir ett problem.

Att skissa med en begränsad palett

De jordnära tonerna ger arbeten gjorda med detta set en retrokänsla, något som påminner om en skisshock från 1600-, 1700- eller 1800-talet. Den gamla tidsandan är en del av charmen, och den håller dig inom en ram som uppmuntrar medvetna val snarare än ändlöst fargsökande.

Landskapsskissande passar särskilt bra. Även en liten hint av rött i en himmel, ritad med de sanguine-tonerna, ser vackert ut. Setet fungerar lika bra för figur- och anatomistudier, och de medföljande pennorna står på egna meriter oavsett hur du använder paletten.

Köpråd

Setet är inte dyrt; det kan vanligtvis hittas för under $25 till $30. Med tanke på att de tre pennorna ensamma är värda biljettpriset gör paletten och vattenpenseln detta till ett lätt rekommenderat köp att prova. Vattenpenselns spets är lite stel direkt ur förpackningen, så det är värt att blöta den först och forma den innan du börjar krama igenom vatten.

Den är också faktiskt portabel. Fickformatspaletten stängs säkert, så det är den sortens set du kan slänga i en väska och ta med ut för landskaps- eller figurskissande på plats.

Slutsats

Derwent Shade and Tone Mixed Media Set belönar den typen av konstnär som trivs med att arbeta inom begränsningar. Den kurerade jordnära paletten, de solida Derwent-pennorna och det kompakta resvänliga formatet gör det till ett roligt, lågriskat sätt att prova något annorlunda, och det anspråkslösa priset gör det lätt att motivera ett köp.