Nasze ulubione artykuły plastyczne: farby, podłoża, markery i kredki warte wypróbowania

Wprowadzenie

Po całym roku eksperymentowania, robienia bałaganu i odkrywania nowych sposobów na cieszenie się procesem wyłonił się wyraźny wzorzec: niektóre artykuły wywalczyły sobie stałe miejsce na biurku, a inne po prostu nigdy więcej nie zostały podjęte. Ten przegląd zbiera faworyty, do których wracaliśmy w kółko — farby, podłoża, markery i kredki.

To nie jest wyczerpujący test laboratoryjny. To praktyczna lista dla każdego, kto zastanawia się, co wypróbować następne — czy zaczynasz swoją pierwszą malowidło, czy chcesz dodać jedno narzędzie do dobrze wyposażonej pracowni.

Farby, do których wracaliśmy bez końca

Malarstwo zjadało największą część roku, a kilka farb wyraźnie wybijało się ponad resztę. Pierwsze wyróżnienie należy się Stuartowi Semple’owi za Unicorn Milk — półprzezroczystą farbę o prawdziwym perłowym połysku, która trafiła do niemal każdego z ostatnich projektów. Ma nawet subtelny, perfumowany zapach zamiast silnej woni farby, co czyni pracę z nią przyjemnością.

Do ciężkiej pracy akrylowej farby akrylowe heavy body marki Golden są numerem jeden tego roku. Są ultra mocno nasycone pigmentem, przyjemnie gęste i mają oceny odporności na światło ASTM wprost na tubce. Niektóre z największych pejzaży i kompozycji kwiatowych tego roku powstały właśnie nimi i nigdy nie zawiodły.

Jeśli bliżej Ci do olejów, farby olejne artist oil colors marki Winsor & Newton pozostają niezawodnym wyborem. Inne marki były testowane, ale ta linia ciągle nas do siebie przyciąga. Butelka oleju orzechowego M. Graham to jedyny dodatek, który warto trzymać w pobliżu; obecnie w kwestii mediów olejnych mniej znaczy więcej.

Sesje w szkicowniku należą do gouache Mijello jelly. Ta mała paleta mieści dziesiątki kolorów, niewielka ilość wystarcza na długo i przetrwała około dwóch lat okazjonalnego użytkowania. Wymaga sporadycznego spryskiwania wodą, by pozostała usable, ale przystępna cena i przyzwoity pigment za tę cenę łatwo to wynagradzają.

Podłoża, szkicowniki i płyty

Dobra farba zasługuje na dobre podłoże, a kategoria podłoży dostarczyła w tym roku kilku prawdziwych perełek.

Plastry drewna Arteza zdobyły miesięczną obsesję. Choć wiele marek sprzedaje drewniane krążki, te od Artezy są zauważalnie gładsze prosto z opakowania, a duże zestawy wielosztukowe zawierają ładną różnorodność kształtów i rozmiarów. Są idealne na malowane ozdoby, drobne prezenty i elementy dekoracyjne, zwłaszcza w okresie świątecznym.

Są jeszcze płyty z gesso Ampersand, które od lat są ulubieńcami i wciąż dzierżą ten tytuł. Powierzchnia jest pięknie gładka, bezkwasowa i zagruntowana akrylowym gesso, więc nie traci się czasu na przygotowania przed malowaniem. Czteropaki sześć na sześć zużywają się błyskawicznie, a większe płyty z fotelą (cradled) też sprawdzają się świetnie. Najlepiej pasują do akryli, podczas gdy gładszy wariant Claybord lepiej współgra z olejami.

Szkicownik wodny Etchr to nowsze odkrycie, kupiony z gładkim papierem. Zadziornie dobrze znosi gouache i zdaje się dobrze nadawać także do eksperymentów akrylowych. W połączeniu z ręcznie robionym szkicownikiem wodnym od małego niezależnego twórcy, kącik szkicownikowy w pracowni ma się w tym roku doskonale.

Do większych prac płótna galeriowe Blick’s dostarczają poważnej jakości w przyjaźniejszej cenie niż wiele płócien znanych marek, z grubym profilem, który pasuje do dużych, efektownych prac. Papier o fakturze płótna to kolejna opcja bez zobowiązań: imituje dotyk płótna, dobrze się trzyma i przyjmuje nie tylko akryl.

Markery, tusze i podstawy pędzlowe

Szuflada z akcesoriami miała w tym roku swoich zwycięzców.

Do projektów personalizacji markery akrylowe Posca to strzał w dziesiątkę. Nakładają kryjącą farbę, która trzyma się wszelkiego rodzaju powierzchni — dokładnie to, czego chcesz przy personalizowaniu butelek, etui i innych codziennych przedmiotów.

Markery na bazie wody Amazon Basics okazały się prawdziwym zaskoczeniem. Podwójna końcówka łączy nib kulowy z pędzlowym, a ten pędzlowy szczególnie spisuje się znakomicie, dzięki czemu to ulubione markery wodne tego roku.

Tusze Winsor & Newton dopełniają dział kolorów. Te tusze są intensywnie pigmentowane i błyszczą, gdy używa się ich jako warstwy bazowej w szkicowniku, a następnie częściowo przykrywa je gouache, tak aby prześwitywały fragmenty tuszu. Po stronie rękodzielniczej brokatowe farby holograficzne Martha Stewart dodają blasku pracom personalizacyjnym i pięknie współgrają z perłowymi farbami wspomnianymi wcześniej.

Na koniec pędzle. Linia Princeton Select radzi sobie z każdym rodzajem farby, który się jej poda, podczas gdy linia Princeton Dakota, z charakterystycznymi trzonkami, jest preferowana do malowania olejnego. Blachy rzeźnickie z sklepu plastycznego czynią cudownie proste palety do mieszania, zwłaszcza gdy przykryje się je arkuszem gumy, by akryle pozostały usable przez dni. Brokatowe farby Martha Stewart i markery Posca też zdobywają tu swoje miejsce.

Kredki w każdym budżecie

Kredki miały w tym roku mocny rok, z opcjami w trzech bardzo różnych punktach cenowych.

Budżetowym odkryciem jest Suecolor. Zestaw 180 kredek za około czterdzieści dolarów jest niezwykły, a kolory są naprawdę żywe, z pigmentami, które biją swoją cenę. Pełna paleta kolorów nadrukowana na etui ułatwia wybór odcieni. Dla każdego ciekawego pracy kredkami bez zobowiązywania się do zestawu premium to rozsądny punkt wejścia.

Prismacolor pozostaje miękkim, kremowym środkiem. Po krótkiej przerwie od tej marki powrót potwierdził, dlaczego od lat są filarem pracowni: warstwowanie i rozcieranie przychodzą bez wysiłku. Jedno zastrzeżenie to łamanie się, więc lżejsza ręka i ostrożne ostrzenie wiele dają. Zestaw 150 kredek pokrywa ogromną gamę kolorów.

Na szczycie stoi zestaw Caran d’Ache Luminance z 76 kredkami. Te kredki są bardzo światłoodporne i wciąż przyjemnie kremowe oraz łatwe do rozcierania, choć nie tak maślane jak Prismacolor. To, co naprawdę je wyróżnia, to opakowanie: kredki po prostu się nie łamią, ani w etui, ani w użyciu. Do gotowych prac, które mają przetrwać, to najlepszy wybór.

Porady zakupowe

Jeśli wybierasz tylko jedną rzecz z tej listy, zacznij od medium, którego używasz najczęściej. Malarze najwięcej wycisną z farb akrylowych heavy body Golden, a artyści szkicownika powinni spojrzeć na gouache Mijello jelly jako przystępny i bezstresowy sposób tworzenia. Jakość podłoża ma większe znaczenie, niż się spodziewasz, więc wstępnie zagruntowane płyty, jak płyty z gesso Ampersand, usuwają częsty punkt tarcia. A jeśli Twoim celem są kredki, dopasuj szczebel do Twojego zaangażowania: Suecolor do eksploracji, Prismacolor do codziennej miękkości, Caran d’Ache Luminance do prac archiwalnych.

Podsumowanie

Wspólny mianownik tegorocznych faworytów jest prosty: artykuły, które czynią tworzenie łatwiejszym i przyjemniejszym, zasługują na swoje miejsce. Perłowa farba, która podsyca pomysły, gęste akryle, które nigdy nie zawodzą, wstępnie zagruntowane płyty, które oszczędzają czas, i kredki, które przeżywają piórnik — wszystkie przekraczają tę poprzeczkę. Jakiekolwiek jest Twoje medium, coś tu na Ciebie czeka.