Nos fournitures d'art préférées : peintures, supports, feutres et crayons de couleur qui méritent d'être essayés

Introduction

Après une année complète d’expérimentation, de gâchis et de nouvelles façons d’apprécier le processus, une tendance claire s’est dessinée : certaines fournitures ont gagné une place permanente sur le bureau, tandis que d’autres n’ont tout simplement plus jamais été ressorties. Ce tour d’horizon rassemble les favoris qui sont revenus sans cesse en rotation, qu’il s’agisse de peintures, de supports, de feutres ou de crayons.

Ce n’est pas un test de laboratoire exhaustif. C’est une liste pratique pour quiconque se demande quoi essayer ensuite, que vous commenciez votre première peinture ou que vous cherchiez à ajouter un outil de plus à un studio déjà bien fourni.

Les peintures vers lesquelles nous sommes revenus

La peinture a occupé la majeure partie de l’année, et quelques peintures se sont nettement distinguées du lot. Le tout premier coup de chapeau va à Unicorn Milk de Stuart Semple, une peinture translucide avec un véritable éclat nacré qui s’est retrouvée dans presque tous les projets récents. Elle possède même un parfum subtil, proche d’une eau de parfum, plutôt qu’une forte odeur de peinture, ce qui la rend agréable à travailler.

Pour les travaux acryliques intensifs, les acryliques heavy body de Golden sont le choix numéro un de l’année. Elles sont ultra pigmentées, agréablement épaisses, et affichent des indices de solidité à la lumière ASTM directement sur le tube. Certaines des plus grandes peintures de paysages et de fleurs de l’année ont été réalisées avec, et elles n’ont jamais déçu.

Si vous préférez le rythme de l’huile, les couleurs à l’huile pour artistes de Winsor & Newton restent le choix fiable. D’autres marques ont été essayées, mais cette gamme ne cesse de nous ramener. Une bouteille d’huile de noix de M. Graham est le seul additif qui mérite de rester à portée de main ; de nos jours, en matière de médiums à peinture à l’huile, moins il y en a, mieux c’est.

Les séances de carnet de croquis appartiennent à la gouache jelly de Mijello. Cette petite palette contient des dizaines de couleurs, il en faut très peu, et elle a tenu environ deux ans d’utilisation occasionnelle. Elle nécessite une légère vaporisation d’eau de temps en temps pour rester utilisable, mais son prix abordable et ses pigments corrects pour ce tarif rendent ce compromis facile à accepter.

Supports, carnets et panneaux

Une bonne peinture mérite un bon support, et la catégorie des surfaces a livré de vraies réussites cette année.

Les tranches de bois d’Arteza ont suscité une obsession d’un mois. Si de nombreuses marques vendent des rondelles de bois, celles d’Arteza sont nettement plus lisses dès la sortie du paquet, et les grands sets multi-pièces offrent une belle variété de formes et de tailles. Elles sont idéales pour les ornements peints, les petits cadeaux et les pièces décoratives, surtout autour des fêtes.

Viennent ensuite les panneaux de gesso d’Ampersand, favoris depuis des années et qui conservent toujours ce titre. La surface est magnifiquement lisse, sans acide, et pré-apprêtée avec un gesso acrylique, donc aucun temps de préparation n’est perdu avant de peindre. Les packs de quatre de 15 x 15 cm se consomment rapidement, et les grands panneaux à bords larges fonctionnent également très bien. Ils conviennent mieux aux acryliques, tandis que la variante Claybord, plus lisse, s’accorde davantage aux huiles.

Le carnet de croquis aquarelle d’Etchr est une découverte plus récente, acheté avec du papier lisse. Il résiste remarquablement bien à la gouache, et il semble aussi bien adapté aux expérimentations acryliques. Associé à un carnet de croquis aquarelle fait main par un petit artisan indépendant, le coin carnet du studio est en bonne forme cette année.

Pour les plus grands formats, les toiles gallery stretch de Blick offrent une qualité sérieuse à un prix plus doux que celui de nombreuses toiles de marques connues, avec une épaisseur importante qui convient aux grandes pièces spectaculaires. Le papier à texture toile est une autre option sans engagement : il imite le toucher de la toile, tient bien, et accepte bien plus que de l’acrylique.

Feutres, encres et essentiels du pinceau

Le tiroir des accessoires a eu ses propres gagnants cette année.

Pour les projets de personnalisation, les feutres à peinture acrylique Posca sont la référence. Ils déposent une peinture opaque qui adhère à toutes sortes de surfaces, exactement ce qu’il faut pour personnaliser bouteilles, étuis et autres objets du quotidien.

Les feutres à base d’eau d’Amazon Basics se sont révélés une véritable surprise. Le design à double pointe associe une pointe feutre à une pointe pinceau, et cette pointe pinceau en particulier est excellente, ce qui en fait les feutres à base d’eau préférés de l’année.

Les encres de Winsor & Newton complètent le département des couleurs. Ces encres sont intensément pigmentées, et elles brillent lorsqu’elles servent de couche de fond dans le carnet, puis sont partiellement recouvertes de gouache afin que des traces d’encre transparaissent. Côté loisirs créatifs, les peintures acryliques à paillettes holographiques de Martha Stewart ajoutent de l’éclat aux travaux de personnalisation et s’accordent à merveille avec les peintures nacrées mentionnées plus haut.

Enfin, les pinceaux. La gamme Princeton Select gère tous les types de peinture qu’on lui confie, tandis que la gamme Princeton Dakota, avec ses manches distinctifs, est le choix privilégié pour la peinture à l’huile. Les plaques de boucher du magasin d’art font d’excellentes palettes de mélange d’une simplicité charmante, surtout lorsqu’on les recouvre d’une feuille de caoutchouc pour garder les acryliques utilisables pendant des jours. Les peintures à paillettes de Martha Stewart et les feutres Posca méritent eux aussi leur place ici.

Crayons de couleur à tous les budgets

Les crayons de couleur ont réalisé une belle performance cette année, avec des options à trois niveaux de prix très différents.

La découverte petit budget, c’est Suecolor. Un set de 180 crayons pour environ quarante dollars, c’est remarquable, et les couleurs sont réellement vives avec des pigments qui en font plus que leur prix ne le suggère. Le nuancier complet imprimé sur l’étui facilite le choix des teintes. Pour quiconque s’intéresse au crayon de couleur sans s’engager dans un set haut de gamme, c’est le point d’entrée raisonnable.

Prismacolor reste le juste milieu doux et crémeux. Après une courte pause vis-à-vis de la marque, y revenir a confirmé pourquoi elle est un pilier du studio depuis des années : la superposition et le fondu semblent se faire sans effort. Seul bémol : les cassures, donc une main légère et une taille soigneuse font des merveilles. Le set de 150 crayons couvre une gamme de couleurs énorme.

Au sommet se trouve le set de 76 Luminance de Caran d’Ache. Ces crayons sont très résistants à la lumière et restent agréablement crémeux et faciles à fondre, sans être tout à fait aussi beurrés que les Prismacolor. Ce qui les distingue vraiment, c’est leur robustesse : les mine ne cassent tout simplement pas, ni dans l’étui ni à l’usage. Pour des œuvres finies destinées à durer, c’est le choix de prédilection.

Conseils d’achat

Si vous ne devez choisir qu’un seul article de cette liste, commencez par le médium que vous utilisez le plus. Les peintres tireront le meilleur parti des acryliques heavy body de Golden, tandis que les adeptes du carnet de croquis devraient se pencher sur la gouache jelly de Mijello, un moyen abordable et sans pression de créer. La qualité des supports compte plus qu’on ne le croit, si bien que les panneaux pré-apprêtés comme ceux d’Ampersand éliminent une source de friction fréquente. Et si votre priorité est le crayon de couleur, adaptez le niveau à votre engagement : Suecolor pour explorer, Prismacolor pour la douceur du quotidien, Caran d’Ache Luminance pour les œuvres d’archivage.

Conclusion

Le fil conducteur des favoris de cette année est simple : les fournitures qui rendent la création plus facile et plus agréable gagnent leur place. Une peinture nacrée qui fait naître des idées, des acryliques épaisses qui ne déçoivent jamais, des panneaux pré-apprêtés qui font gagner du temps et des crayons qui survivent à la trousse franchissent tous cette barre. Quel que soit votre médium, il y a ici de quoi essayer quelque chose.