Nuestros materiales de arte favoritos: pinturas, superficies, rotuladores y lápices de color que merecen probarse

Introducción

Tras un año completo de experimentar, hacer un desastre y descubrir nuevas formas de disfrutar del proceso, surgió un patrón claro: algunos materiales se ganaron un lugar permanente en el escritorio, mientras que otros simplemente nunca volvieron a usarse. Esta selección reúne a los favoritos que seguían volviendo al ruedo, tanto pinturas, superficies, rotuladores como lápices.

No es una revisión exhaustiva de laboratorio. Es una lista práctica para quien se pregunta qué probar a continuación, ya sea que estés comenzando tu primera pintura o buscando añadir una herramienta más a un estudio bien surtido.

Las pinturas a las que siempre volvíamos

La pintura es donde se fue la mayor parte del tiempo del año, y unas cuantas pinturas destacaron muy por encima del resto. El primer reconocimiento es para Unicorn Milk de Stuart Semple, una pintura translúcida con un auténtico brillo perlado que ha encontrado su camino en casi todos los proyectos recientes. Incluso tiene un sutil aroma perfumado en lugar del olor fuerte típico de la pintura, lo que hace que trabajar con ella sea un placer.

Para trabajos de acrílico de alto impacto, los acrílicos de cuerpo pesado de Golden son la elección número uno del año. Son súper pigmentados, de una consistencia gruesa satisfactoria y llevan las clasificaciones de solidez a la luz ASTM impresas en el propio tubo. Algunas de las pinturas de paisaje y floral más grandes del año se hicieron con estas, y nunca decepcionaron.

Si prefieres un ritmo más pausado con óleos, los colores al óleo para artistas de Winsor & Newton siguen siendo la opción confiable. Se han probado otras marcas, pero esta línea sigue atrayéndonos. Una botella de aceite de nuez de M. Graham es el único aditivo que merece la pena tener a mano; hoy en día, menos es más en cuanto a médiums para pintar al óleo.

Las sesiones de cuaderno de bocetos pertenecen a la gouache de gel de Mijello. Esta pequeña paleta viene cargada de docenas de colores, rinde mucho con poca cantidad y ha durado unos dos años de uso casual. Necesita rocíos ocasionales de agua para mantenerse manejable, pero su asequibilidad y el pigmento decente para el precio hacen que sea un intercambio fácil de aceptar.

Superficies, cuadernos de bocetos y paneles

Una buena pintura merece una buena base, y la categoría de superficies ofreció auténticos destacados este año.

Las rebanadas de madera de Arteza se ganaron una obsesión de un mes entero. Aunque muchas marcas venden discos de madera, los de Arteza son notablemente más suaves al sacarlos del paquete, y los grandes sets de varias piezas incluyen una buena variedad de formas y tamaños. Son ideales para adornos pintados, pequeños regalos y piezas decorativas, especialmente en las fiestas.

Luego están los paneles de gesso de Ampersand, que llevan años siendo favoritos y aún conservan ese título. La superficie es maravillosamente lisa, libre de ácido y viene preimprimada con gesso acrílico, por lo que no se pierde tiempo de preparación antes de pintar. Los packs de cuatro de seis por seis se agotan rápido, y los paneles más grandes con bastidor también funcionan bien. Se adaptan mejor a los acrílicos, mientras que la variante más lisa Claybord es una mejor opción para los óleos.

El cuaderno de acuarela de Etchr es un descubrimiento más reciente, adquirido con papel liso. Resiste sorprendentemente bien la gouache, y parece también muy adecuado para experimentos con acrílico. Combinado con un cuaderno de acuarela hecho a mano por un pequeño artesano independiente, el rincón de cuadernos del estudio está en buena forma este año.

Para obras de mayor tamaño, los lienzos de bastidor tipo galería de Blick ofrecen una calidad seria a un precio más amable que muchos lienzos de marcas conocidas, con un perfil grueso que se adapta a grandes piezas rotundas. El papel con textura de lienzo es otra opción de bajo compromiso: imita la sensación del lienzo, resiste bien y admite más que solo acrílico.

Rotuladores, tintas y esenciales de pincel

El cajón de accesorios tuvo sus propios ganadores este año.

Para proyectos de personalización, los rotuladores de pintura acrílica Posca son la opción ideal. Depositan una pintura opaca que se adhiere a todo tipo de superficies, exactamente lo que necesitas para personalizar botellas, fundas y otros objetos cotidianos.

Los rotuladores de base acuosa de Amazon Basics resultaron ser una auténtica sorpresa. Su diseño de doble punta combina una punta de bala con una punta pincel, y esa punta pincel en particular funciona de manera excelente, convirtiéndolos en los rotuladores de base acuosa favoritos del año.

Las tintas de Winsor & Newton completan el departamento de color. Son tintas de pigmentación intensa, y brillan cuando se usan como capa base en el cuaderno de bocetos y luego se cubren parcialmente con gouache, dejando que destellos de la tinta se vean a través. En el lado de las manualidades, las pinturas acrílicas de purpurina holográfica de Martha Stewart añaden destellos a los trabajos de personalización y combinan de maravilla con las pinturas perladas mencionadas antes.

Finalmente, los pinceles. La línea Princeton Select maneja todo tipo de pintura que se le ponga delante, mientras que la línea Princeton Dakota, con sus distintivos mangos, es la preferida para la pintura al óleo. Las bandejas de carnicero de la tienda de arte funcionan como paletas de mezcla de maravillosa simplicidad, especialmente cuando se cubren con una hoja de goma para mantener los acrílicos manejables durante días. Las pinturas con purpurina de Martha Stewart y los rotuladores Posca también se ganan su lugar aquí.

Lápices de color para cada presupuesto

Los lápices de color tuvieron una gran actuación este año, con opciones en tres rangos de precio muy distintos.

El descubrimiento económico es Suecolor. Un set de 180 lápices por unos cuarenta dólares es notable, y los colores son genuinamente vibrantes, con pigmentos que rinden por encima de su precio. La carta completa de colores impresa en la caja facilita elegir tonos. Para quien sienta curiosidad por el trabajo con lápices de color sin comprometerse a un set premium, este es el punto de entrada sensato.

Prismacolor sigue siendo el término medio suave y cremoso. Tras una breve pausa con la marca, volver a ellos confirmó por qué han sido un pilar del estudio durante años: capar y difuminar se sienten sin esfuerzo. La única advertencia es que se rompen, así que una mano ligera y un afilado cuidadoso ayudan mucho. El set de 150 lápices cubre un enorme rango de colores.

En la cima se sitúa el set de 76 Caran d’Ache Luminance. Estos lápices son muy resistentes a la luz y a la vez agradablemente cremosos y fáciles de difuminar, aunque no tan mantecosos como Prismacolor. Lo que realmente los distingue es el empaque: los lápices sencillamente no se rompen, ni en la caja ni en uso. Para obra terminada que deba durar, son la mejor elección.

Consejos de compra

Si vas a elegir solo una cosa de esta lista, empieza por el medio que más uses. Los pintores obtendrán el mayor provecho de los acrílicos de cuerpo pesado de Golden, mientras que los artistas de cuaderno de bocetos deberían mirar la gouache de gel de Mijello como una forma asequible y sin presión de crear. La calidad de la superficie importa más de lo que la gente espera, así que los paneles preimprimados como los paneles de gesso de Ampersand eliminan un punto de fricción común. Y si tu foco son los lápices de color, ajusta el nivel a tu compromiso: Suecolor para explorar, Prismacolor para suavidad cotidiana y Caran d’Ache Luminance para obra de archivo.

Conclusión

El hilo conductor de los favoritos de este año es simple: los materiales que hacen que crear sea más fácil y más divertido se ganan su lugar. Una pintura perlada que despierta ideas, acrílicos espesos que nunca decepcionan, paneles preimprimados que ahorran tiempo y lápices que sobreviven al estuche cumplen todos ese estándar. Cualquiera que sea tu medio, hay algo aquí que merece la pena probar.