Zar Art Studio Handmade Watercolor Set: Lohnt sich eine handgefertigte Palette für 600 $?

Einleitung

Handgefertigte Kunstbedarfsartikel nehmen eine besondere Nische in der Kunstwelt ein. Sie werden langsamer hergestellt, sind meist nur in begrenzter Stückzahl erhältlich und werden oft schon preislich wie kleine Kunsthandwerksarbeiten behandelt. Das Zar Art Studio Handmade Watercolor Set ist ein Lehrbuchbeispiel dafür: ein vollständig handgefertigtes Set aus rund 300 Aquarellen in einer lasergeätzten Holzkassette, mit einem Vollpreis von rund 600 $, was es allein damit zu einem der teureren Kunstbedarfsartikel macht, die man bei unabhängigen Verkäufern findet.

Das Set wird in sehr kleinen Chargen produziert. Der Hersteller gibt an, dass die Fertigungsphase ein ganzes Jahr dauerte und in dieser Zeit nur 15 Half-Pan-Sets und 15 Quarter-Pan-Sets fertiggestellt wurden. Keine der Farben verwendet fertig gekaufte Pigmente, und für die Herstellung der normalen Farben werden nur einige wenige Hauptpigmente verwendet, darunter Rot, Gelb, Blau, Schwarz und Weiß. Dieser Test beleuchtet, was geliefert wird, was es braucht, um das Set tatsächlich zu nutzen, und ob es seinen Preis wert ist.

Was in der Box steckt

Das Set kommt in einer Holzkassette mit Lasergravur mit der Aufschrift Zar Art Studio drawing painting sculpture, im Inneren befindet sich zusätzlich eine kleine herausziehbare Schublade. Beim Öffnen zeigt sich ein mit Wachs versiegelter Brief, ein Anleitungsfaltblatt, einige Gratisproben und dann eine Wand aus einzeln verpackten Aquarellnäpfchen. Jedes ist verpackt, auf der Verpackung nummeriert und auch am Rand des Näpfchens selbst nummeriert, damit man es auch nach dem Auspacken noch identifizieren kann.

Das Testexemplar war die Mini-Version mit rund 300 Näpfchen von jeweils etwa 1.5 g. Es gibt auch eine größere Version mit Aquarellen in voller Größe, die für über 1.000 $ verkauft wird. Das Anleitungsfaltblatt liefert eine Zuordnung jeder Nummer zu einem bestimmten Farbtyp, was beim Einrichten eine große Rolle spielt.

Der Auspackprozess

Hier liegt der ehrliche Kompromiss beim Kauf dieses Sets: Jedes Näpfchen ist einzeln verpackt, und man macht es selbst auf. Jede Nummer entspricht einem anderen Aquarelltyp, das heißt, beim Einrichten der Palette bedeutet das, jedes Näpfchen auszupacken, seine Nummer zu prüfen und zu entscheiden, wo es hingehört. In diesem Fall nahm der Prozess fast zwei Stunden Aufzeichnung in Anspruch, nicht zuletzt weil die Anordnung mit größter Sorgfalt geschah und jeder nummerierte Farbtyp zusammengehalten wurde.

Allerdings wird der Prozess als erstaunlich entspannend beschrieben, und es gibt einen echten Vorteil: Man erhält eine vollkommen anpassbare Palette. Man muss der gedruckten Reihenfolge überhaupt nicht folgen, und die Verpackung existiert vor allem, damit die 300 losen Näpfchen beim Versand nicht verrutschen. Ein paar praktische Beobachtungen fielen an: Einige Näpfchen passten nicht perfekt in ihre Fächer, was bei handgefertigten, individuell bemessenen Stücken zu erwarten ist, und die Endanzahl lag nach dem vollständigen Auspacken leicht über 300 Aquarellen.

Pigmente, Farbmuster und die extravagantesten Farben

Das Set lässt sich grob in zwei Gruppen einteilen. Die Farben 1 bis 179 sind reguläre Aquarelle, und sie sind das Highlight: sehr pigmentiert und angenehm in der Verarbeitung. Darüber hinaus umfasst das Set dekorativere Optionen wie Metallic-, Perlmutt-, 24-Karat-Gold-, Neon- und Fluoreszenzfarben.

Die extravagantesten Farben sind nicht besonders stark pigmentiert, aber das ist auch nicht ihr Zweck. Sie funktionieren am besten als schlichte Topper, aufgetragen über die regulären Aquarelle. Das 24 Karat Gold hinterlässt beispielsweise ein schönes Finish mit sichtbaren Goldflocken, und manche Farben enthalten Glitzer oder einen dezenten Schimmer. Betrachtet man sie als Veredelungsschicht statt als Arbeitspferde unter den Pigmenten, ergibt alles Sinn.

Wie sich das Set malt

In der Anwendung ließen sich die Aquarelle wunderschön auf Papier auftragen, und der Eindruck ist, dass sie sich verglichen mit deutlich schlechteren Budget-Aquarellen positiv behaupten. Es wird nicht behauptet, dass sie professionelles Niveau erreichen, und die Lichtechtheit ist unbekannt, da keine Alterungsdaten vorliegen. Als handgefertigtes Set aus einer kleinen Zahl von Basispigmenten sollte man es als Boutique-Produkt und nicht als professionellen Studiostandard beurteilen.

Ein Maltest, eine grünlastige Landschaftsszene, inspiriert von animierten Aquarellhintergründen, zeigte, dass sich die Farben auch für jemanden, der eher an Gouache gewöhnt ist, gut verhalten lassen. Den Aufbau von Tiefe in geschichteten Grüntönen kostete etwas Mühe, und das Umranden einiger Bereiche mit einem feinen Federhelm trug dazu bei, das Bild zu vollenden. Das Urteil fiel begeistert aus: Die Aquarelle sind wirklich angenehm zu verwenden, und das Set wird definitiv wieder benutzt.

Kaufberatung

Die Preismathematik ist vernünftiger, als es die Leinwandpreis-Angabe vermuten lässt. Bei einem Vollpreis von 600 $ ergeben rund 300 Farben etwa 2 $ pro Farbe, und das ist ein vollständig handgefertigtes Produkt mit Premium-Verpackung inklusive. Ein Kauf während eines Sales zu etwa 360 $ senkt das auf kaum mehr als einen Dollar pro Farbe. Die größte Hürde ist die hohe Anfangsinvestition, plus die erhebliche Einrichtungszeit, wenn man eine ordentliche Palette haben möchte.

Dieses Set ergibt Sinn für Hobbyisten und Sammler, die handgefertigtes Kunsthandwerk schätzen, das Ritual der Anordnung einer eigenen Palette genießen und eine riesige Farbvielfalt inklusive dekorativer Finishs wünschen. Wenn man professionelle, lichtechte Pigmente für Archivarbeiten benötigt, ist das nicht das richtige Produkt, und man sollte entsprechend einkaufen.

Fazit

Das Zar Art Studio Handmade Watercolor Set ist ein verschwenderischer Kauf, der sich pro Näpfchen überraschend rational rechnet. Es ist wunderschön verpackt, tatsächlich handgefertigt aus einer kleinen Palette an Basispigmenten, und die regulären Aquarelle sind beeindruckend zu malen. Wer die Einrichtungszeit akzeptiert und die Metallic- und Neonfarben als Finishing-Touches behandelt, bekommt eine lohnende Erweiterung der Kunstsammlung statt eines enttäuschenden Impulskaufs.